Si hay algo que nos gusta de los armarios de la princesa Leonor y la infanta Sofía es descubrir esos pequeños guiños que conectan su imagen actual con la de su infancia, y su última aparición pública nos ha regalado precisamente uno de ellos. Las hijas de los Reyes han acudido este viernes a la audiencia con los galardonados de los Premios Fin de Grado 2025 de la Universidad de Oviedo con dos estilismos que parecen seguir una misma fórmula: vestir prácticamente iguales, pero de distinto color.

Una costumbre que nos transporta a aquellos años en los que era habitual verlas con vestidos coordinados y prendas muy similares. Ahora, cada una con sus propio estilo, recuperan esa complicidad estética a través de la sastrería y de una combinación cromática que marca la diferencia.

Mismo look, mensajes diferentes

La princesa Leonor ha apostado por un traje de chaqueta y pantalón en un favorecedor tono rosa empolvado, una elección que se aleja de los colores más clásicos de su vestidor institucional. El conjunto, de blazer cruzada y pantalón de pernera ancha, tiene una silueta elegante y contemporánea, mientras que el color aporta luminosidad y suaviza el carácter estructurado y serio del traje.

Por su parte, la infanta Sofía ha elegido la versión más sobria con un traje oscuro de líneas similares. La blazer, también de corte estructurado, y el pantalón amplio construyen un estilismo minimalista y estilizador. El tono oscuro escogido funciona como contrapunto perfecto al rosa de su hermana, creando un efecto coordinado que resulta evidente sin necesidad de recurrir a prendas idénticas.

Ambas han completado sus looks con zapatos discretos y melena suelta ligeramente ondulada, manteniendo una estética natural que deja todo el protagonismo a los trajes.

De los conjuntos de niñas a su estilo propio

Durante su infancia, Leonor y Sofía protagonizaron numerosas apariciones con vestidos iguales o conjuntos coordinados, una elección que reforzaba esa imagen de hermanas inseparables. Con los años, sus estilismos han ido evolucionando y cada una ha desarrollado sus propias preferencias, aunque siguen existiendo ocasiones en las que sus elecciones parecen dialogar entre sí.

La diferencia es que ahora el juego no pasa por llevar exactamente la misma prenda, sino por compartir una silueta, un código de vestimenta o una fórmula de estilo, adaptándola a la personalidad de cada una.

Una nueva versión de aquella costumbre de la infancia que demuestra que, aunque hayan crecido y sus armarios hayan evolucionado, las hermanas siguen encontrando formas de coordinarse.

¿Son acaso Pedro Sánchez y Candela Peña con los nuevos Britney Spears y Justin Timberlake en un perfecto match estilístico en clave denim? Las redes lo tienen claro, y es que si hay momentos televisivos que nacen para convertirse en meme, el encuentro entre Candela Peña y Pedro Sánchez en La Revuelta tiene todos los ingredientes para ello.

Una aparición inesperada, mucho sentido del humor y dos estilismos que han despertado la nostalgia de los años 2000. ¿El resultado? Las redes sociales han encontrado un parecido de lo más divertido entre la pareja televisiva y Britney Spears y Justin Timberlake.

La coincidencia tuvo lugar este jueves, 22 de octubre, cuando el presidente del Gobierno visitó el programa presentado por David Broncano. Sánchez apareció con camisa de aire vaquero y pantalones denim, un estilismo informal que encajaba con la imagen desenfada que busca transmitir el presidente del Gobierno fuera de los actos oficiales. Pero la sorpresa llegó al final de la entrevista, cuando Candela Peña entró en el plató con un vestido vaquero.

La actriz no tardó en explicar el motivo de su elección: se había vestido así como homenaje al presidente, al que incluso le dedicó un piropo antes de protagonizar uno de los momentos más comentados de la noche. La escena, con ambos vestidos en clave denim, fue suficiente para activar la imaginación de los espectadores.

El recuerdo de Britney y Justin que nunca pasa de moda

Para entender la comparación hay que viajar hasta 2001. Aquel año, Britney Spears y Justin Timberlake acudieron juntos a los American Music Awards con dos conjuntos vaqueros coordinados de pies a cabeza. Ella lució un vestido palabra de honor confeccionado con retales de denim, mientras que él apostó por un traje vaquero a juego, sombrero incluido.

La imagen de la entonces pareja, dos de las mayores estrellas juveniles del momento, se convirtió en uno de los estilismos más recordados de la cultura pop. Entre las críticas, la fascinación y las recreaciones posteriores, aquel doble total look denim terminó haciendo historia en la moda de los años 2000.

Desde entonces, el conjunto ha protagonizado innumerables revisiones y homenajes. Incluso Katy Perry y el rapero Riff Raff recrearon aquella estética en los MTV Video Music Awards de 2014, demostrando que el fenómeno seguía muy vivo.

Del pop internacional al meme patrio

Ahora, más de dos décadas después, el espíritu de aquel estilismo ha encontrado una versión inesperada en la televisión española. Eso sí, con una diferencia fundamental: mientras Britney y Justin eran pareja sentimental en aquel momento, la comparación entre Candela Peña y Pedro Sánchez nace exclusivamente de la coincidencia estética y del humor de las redes.

No todos los días una actriz y el presidente del Gobierno terminan evocando una de las imágenes más reconocibles de la moda pop. Entre el denim, la nostalgia y el factor sorpresa, la escena demuestra que un look coordinado puede generar conversación mucho más allá de una alfombra roja.

Si algo nos enseñaron Britney y Justin es que el vaquero nunca es solo un vaquero cuando se lleva de la cabeza a los pies. Y, por lo visto, tampoco hace falta ser una estrella del pop para protagonizar un momento denim digno de internet.

"Planeta Tierra, sois un equipo", fue el mensaje que la astronauta Christina Koch mandó desde el espacio el pasado 11 de abril desde la misión Artemis II para hacernos a todos reflexionar sobre la fragilidad de nuestro hogar y la responsabilidad compartida de quienes lo habitamos y que ahora le vale un Premio Princesa de Asturias a la Concordia.

La estadounidense lleva toda la vida mirando hacia las estrellas. El sueño que tenía de niña, cuando decía a sus profesoras que quería ser astronauta, la ha llevado a convertirse en una de las mujeres más destacadas de la exploración espacial contemporánea.

El jurado que ha decidido entregarle este galardón este 23 de octubre ha reconocido su esfuerzo de superación personal y su contribución a ampliar las fronteras de la humanidad en este n viaje histórico que batió el récord de distancia alcanzada por seres humanos desde nuestro planeta.

Rompiendo techos de cristal

Koch se convirtió así en la primera mujer en viajar hasta las proximidades de la Luna y adentrarse en el espacio profundo, pero su trayectoria había comenzado mucho antes. Ingeniera eléctrica y física de formación, trabajó en el desarrollo de instrumentos científicos antes de incorporarse a la NASA en 2013. También pasó temporadas en entornos extremos, incluida una invernada completa en la estación Amundsen-Scott, en el Polo Sur, donde aprendió a convivir con el aislamiento y las condiciones más exigentes.

En 2019 protagonizó otro hito al participar en la primera caminata espacial realizada exclusivamente por mujeres. Meses después, en febrero de 2020, regresó a la Tierra tras permanecer 328 días consecutivos en la Estación Espacial Internacional, estableciendo el récord femenino de permanencia continua en el espacio.

La historia de Christina representa una conquista en un ámbito en el que las mujeres han tenido que abrirse camino durante décadas, demostrando que la exploración espacial necesita talento y preparación, independientemente del género.

Este Premio Princesa de Asturias a la Concordia pone el foco en una mujer que ha salido de la tierra para recordarnos desde allí algo que a veces se nos olvida: independientemente de nuestras diferencias, todos compartimos el mismo planeta.

Oviedo se ha rendido a Leo Messi, pero entre la expectación y los flashes también ha habido espacio para fijarse en Antonela Roccuzzo. La empresaria argentina ha acompañado a su marido en su llegada a Asturias, donde este viernes recibirá el Premio Princesa de Asturias de los Deportes, y lo ha hecho con una elección estilística que confirma una de las máximas de la moda: a veces, menos es mucho más. Vestida de negro de pies a cabeza, Antonela ha vuelto a demostrar que la elegancia no necesita grandes artificios para hacerse notar.

El 'total black' de confianza

Para la ocasión, ha apostado por un conjunto de líneas limpias formado por un top negro de manga francesa y escote redondo, combinado con un pantalón sastre de tiro alto, pinzas y pernera amplia. Una combinación que juega con las proporciones y consigue ese equilibrio entre comodidad y sofisticación que funciona tanto en una aparición pública como en una cita especial.

El pantalón, de silueta fluida, aporta movimiento al conjunto, mientras que la parte superior mantiene una estética depurada. El resultado es un look sobrio, actual y muy favorecedor que no necesita recurrir a colores llamativos ni a tendencias pasajeras para destacar.

Los detalles que elevan el look

Como suele ocurrir en los estilismos más sencillos -que no simples-, la clave está en los complementos. Antonela ha añadido un cinturón negro con hebilla dorada, una minibolsa a tono de Hermès y zapatos acabados en punta, además de pendientes brillantes y un brazalete dorado que rompe sutilmente la monocromía. Pequeños toques que aportan luz y sofisticación sin restar protagonismo al conjunto.

En cuanto al look beauty, la esposa de Messi ha mantenido la misma línea natural y elegante, con la melena suelta, raya en medio y ondas suaves, junto a un maquillaje discreto.

Por su parte, Messi también ha apostado por el negro, con un traje de finas rayas blancas y camisa sin corbata, en una versión algo más relajada de la sastrería clásica.

La llegada de la pareja ha despertado una enorme expectación entre los seguidores congregados en el Hotel de la Reconquista. Pero, más allá del revuelo, Antonela deja una lección de estilo fácil de recordar: un buen corte, accesorios bien elegidos y una apuesta segura por el negro pueden convertirse en la combinación ganadora.

Descubrir que estás embarazada también puede cambiar tu relación con el neceser. Esa crema antiedad que llevas meses utilizando, el sérum para las manchas o el tratamiento contra el acné pueden empezar a generar dudas. ¿Hay que dejar de utilizar todos los cosméticos? ¿Qué ingredientes son seguros? ¿Y qué ocurre cuando llega la lactancia?

La respuesta no pasa por abandonar la rutina facial, sino por revisar sus ingredientes y adaptarla a las nuevas necesidades de la piel. Así lo explica la doctora Ana Huertas, especialista en Medicina Estética y Regenerativa, que recuerda que durante el embarazo se producen cambios hormonales capaces de favorecer la aparición de manchas, brotes de acné, sequedad y una mayor sensibilidad cutánea

Cuidado con el retinol y fórmulas antimanchas

Uno de los activos que conviene retirar durante el embarazo es el retinol, muy habitual en los tratamientos antiedad. También deben evitarse otros retinoides, como el retinal, la tretinoína y el adapaleno. Aunque la absorción de los retinoides aplicados sobre la piel es menor que la de los orales, la recomendación es prescindir de ellos durante la gestación por precaución. La isotretinoína oral, por su parte, está contraindicada debido al riesgo conocido de malformaciones fetales.

Otro ingrediente que merece atención es la hidroquinona, presente en algunos tratamientos despigmentantes. Según Huertas, su absorción relativamente elevada y la falta de datos suficientes sobre su seguridad justifican evitarla durante el embarazo.

¿Y qué ocurre con los exfoliantes? No todos tienen las mismas restricciones. El ácido glicólico puede utilizarse en determinadas formulaciones, mientras que el ácido salicílico tópico puede ser aceptable en concentraciones bajas y sobre superficies limitadas. Eso sí, conviene consultar antes de incorporarlos y distinguirlos de los peelings químicos de alta concentración. La especialista también advierte de que un producto no es necesariamente seguro por venderse sin receta o presentarse como natural.

Activos seguros durante el embarazo

La buena noticia es que existen alternativas para mantener la piel hidratada y cuidada. El ácido hialurónico, la glicerina y las ceramidas ayudan a conservar la hidratación y a reforzar la barrera cutánea. La niacinamida también puede ser una opción interesante por sus propiedades relacionadas con la pigmentación y la función barrera.

En caso de acné, el ácido azelaico puede ayudar a mejorar determinadas lesiones y las manchas posteriores. Otros tratamientos, como el peróxido de benzoilo, pueden valorarse en situaciones concretas bajo indicación profesional.

Además, la fotoprotección adquiere especial importancia durante el embarazo, cuando aumenta la predisposición a desarrollar melasma, las manchas oscuras que suelen aparecer en la frente, las mejillas o el labio superior. La doctora recomienda un protector solar de amplio espectro con SPF 50 o superior. Si existe tendencia a la hiperpigmentación, los fotoprotectores con color y óxidos de hierro pueden aportar protección adicional frente a parte de la luz visible.

¿Y durante la lactancia?

Embarazo y lactancia no son exactamente lo mismo. Mientras que durante la gestación preocupa la posible exposición del feto, durante la lactancia también hay que valorar el paso de las sustancias a la leche materna y el contacto directo del bebé con la piel tratada.

Algunos productos que se evitan durante el embarazo pueden reconsiderarse en esta etapa. La doctora Ana Huertas señala, por ejemplo, que la tretinoína tópica presenta una absorción sistémica muy baja y puede considerarse de bajo riesgo durante la lactancia, aunque su uso debe individualizarse y nunca debe aplicarse sobre el pezón o la areola. Los retinoides orales, como la isotretinoína, deben seguir evitándose.

En cuanto al bótox, los rellenos, los peelings profundos y determinados tratamientos con láser, la recomendación general es posponer los procedimientos estéticos electivos durante el embarazo por la falta de evidencia suficiente sobre su seguridad. En la lactancia, la decisión depende de la técnica y de las circunstancias de cada paciente.

Hay discursos que trascienden el escenario en el que se pronuncian, y Carla Flila ha pronunciado uno de ellos en los GenZ Awards 2026. La creadora de contenido se convirtió en una de las protagonistas de la gala celebrada en Madrid al recoger el premio a Concienciación, Diversidad e Inclusión, un reconocimiento a su compromiso con la igualdad y la visibilidad de diferentes realidades sociales.

Desde el escenario, quiso aprovechar el momento para lanzar un mensaje sobre feminismo, diversidad y aceptación personal que terminó con una ovación del público.

Un alegato a amar la diversidad de cuerpos

Flila comenzó su intervención con una pregunta que conectaba directamente con una experiencia compartida por muchas mujeres: la presión social sobre el aspecto físico y la sensación de no encajar en los cánones establecidos.

"¿Os imagináis crecer siendo una niña y pensar que algo de vuestro cuerpo está mal o es feo porque así la sociedad lo ha impuesto?”, planteó. También hizo referencia a quienes se han sentido excluidos por su orientación sexual y reconoció que no hablaba desde la distancia: “Yo no lo he tenido que imaginar porque por desgracia lo he vivido y muchísimas personas más”.

“Tu valor no se mide en un bikini, ni en un cuerpo, ni en una talla”

Sus palabras conectan con una cuestión especialmente presente en las redes sociales, donde los cuerpos se comparan, se clasifican y se someten constantemente a opiniones ajenas. La influencer ya había cuestionado anteriormente las tendencias virales que etiquetan los físicos femeninos y alimentan inseguridades, especialmente entre las niñas y adolescentes. En abril de 2026, también criticó la presión de la llamada operación bikini con un mensaje contundente: “Tu valor no se mide en un bikini, ni en un cuerpo, ni en una talla”.

La sorodidad, una boya salvavidas

Durante su discurso, Carla explicó que había encontrado un propósito personal en evitar que otras mujeres se sintieran solas. De esa idea nació Les Dones, una comunidad creada para ofrecer apoyo y fomentar la unión entre mujeres.

“Está muy bien poder solas, claro que podemos solas, pero la vida es mucho mejor cuando se comparte y nos ayudamos”

“Está muy bien poder solas, claro que podemos solas, pero la vida es mucho mejor cuando se comparte y nos ayudamos”, defendió. Una reflexión que adquiere un significado especial cuando se dirige a una generación que crece expuesta a la comparación constante y a la presión por cumplir determinadas expectativas físicas y sociales.

Seguir luchando por los derechos conquistados

Flila cerró su intervención reivindicando el legado de las mujeres que lucharon antes por conquistar derechos y libertades. “Igual que tenemos a día de hoy los derechos, se pueden ir, así que seguir luchando por ellos es nuestra responsabilidad”, afirmó.

Con su discurso, la creadora de contenido convirtió la recogida de un premio en una oportunidad para recordar que la igualdad, la aceptación corporal y la diversidad siguen siendo cuestiones que merecen atención, y es que ninguna mujer debería crecer creyendo que hay algo malo en ella por no ajustarse a las expectativas de los demás.

Hay regresos que tienen algo especial, y el de Verónica Blume es uno de ellos. La modelo catalana, que se convirtió en uno de los grandes nombres de la moda española durante los años 90, ha vuelto a desfilar en la 080 Barcelona Fashion, recordándonos por qué su presencia sigue teniendo un lugar propio en la industria.

Lo ha hecho en el debut de la firma Surkana en la pasarela barcelonesa, donde ha compartido protagonismo con Pino Montesdeoca para presentar la colección primavera-verano 2027 de la marca, ambas celebrando una forma de entender la moda en la que la personalidad, la naturalidad y la experiencia son las protagonistas.

Nueva etapa, misma esencia

Durante los años 90, Verónica Blume se consolidó como uno de los rostros más reconocibles de la moda española, con una trayectoria vinculada a las grandes pasarelas internacionales. Con el tiempo, fue alejándose del ritmo de los desfiles para centrarse en otras facetas de su vida, entre ellas el yoga, una disciplina que ha adquirido un papel importante en su camino personal.

Su regreso tiene un significado que va más allá de volver a ponerse bajo los focos. Su presencia en Barcelona conecta con una conversación cada vez más relevante en la moda: la necesidad de ampliar los referentes de belleza y dar visibilidad a mujeres con distintas edades, experiencias y trayectorias.

Junto a Pino Montesdeoca, Blume ha formado parte de una propuesta que celebra precisamente esa diversidad. Dos modelos con recorridos diferentes, pero con algo en común: la capacidad de transmitir personalidad a través de la ropa sin renunciar a su identidad.

En una industria acostumbrada a mirar siempre hacia lo nuevo, el regreso de Verónica Blume recuerda que hay presencias que no necesitan reinventarse para seguir despertando interés. A veces, basta con volver a la pasarela para demostrar que la elegancia, la actitud y el estilo propio nunca pasan de moda.

Mientras que hay tendencias que entran por la puerta grande y se hacen un hueco en todos los armarios cada temporada, otras no terminan de convencernos y dividen la opinión entre quienes la aman y quienes la odian. Un ejemplo de ello son las bermudas y los pantalones capri, aunque Ana Mena está claramente en el equipo de aquellos a quienes les ha conquistado esta moda.

La cantante se encuentra en Miami y ha compartido a través de su cuenta de Instagram algunas fotos de los últimos días donde demuestra que, cuando encuentra una prenda que encaja con su estilo, repetirla no solo está permitido, sino que puede convertirse en la mejor estrategia de moda.

¿La pieza en cuestión? Unas bermudas vaqueras de largo midi, con un corte que sobrepasa las rodillas y una silueta que se aleja de los shorts más habituales. Una apuesta que no deja indiferente y que confirma que la artista no necesita recurrir siempre a las prendas más convencionales para construir estilismos con personalidad.

Las bermudas, objetivo de discordia

A medio camino entre los pantalones cortos y los capri, las bermudas tienen una estética noventera que puede resultar complicada para quienes prefieren las siluetas más ajustadas, pero Ana Mena se ha propuesto demostrar que su potencial va mucho más allá de las combinaciones deportivas.

En uno de los looks en Miami, la cantante las lleva con una blusa blanca de mangas amplias y un chaleco de punto azul marino, una mezcla de inspiración preppy que juega con los códigos del uniforme universitario. Las sandalias planas de tiras y el bolso verde oscuro aportan el toque sofisticado, mientras que las gafas de sol completan el conjunto.

En otro de los estilismos elegidos por Mena podemos ver cómo combina estos pantalones con de tiro bajo con las mismas sandalias y una camiseta oversize de manga larga a rayas. Pura tendencia en un look urbano.

Cómo llevar bermudas en otoño

La clave para incorporar las bermudas vaqueras al armario está en jugar con los contrastes. Una camisa blanca, un chaleco de punto o una americana estructurada pueden elevarlas y darles un aire más pulido. Para los días más frescos, basta con añadir una chaqueta ligera, un jersey fino o unas botas para adaptar la propuesta a la temporada.

También conviene prestar atención a las proporciones; si el pantalón tiene un corte amplio y termina por debajo de la rodilla, una parte superior más estructurada puede ayudar a equilibrar la silueta, mientras que los zapatos permiten cambiar por completo el resultado, desde unas bailarinas para un acabado femenino hasta unos mocasines para reforzar su estética preppy.

Puede que estas bermudas no sean las favoritas de todo el mundo, pero Ana Mena tiene claro que las tendencias no siempre consisten en seguir lo que gusta a todos, sino que a veces basta con encontrar una prenda diferente y hacerla tuya.

Imagínate estar jugando con tu equipo para clasificaros en los playoffs de la liga estadounidense de fútbol y pocas horas más tarde cambiar las botas de fútbol por los tacones y desfilar con las supermodelos más reconocidas del momento sobre la pasarela de Victoria's Sectret. Pues esa es la hazaña de Trinity Rodman en el último Victoria's Secret Fashion Show.

Mientras que el pasado sábado, la futbolista estadounidense contribuyó a la victoria por 1-0 del Washington Spirit frente al Gotham FC, apenas 24 horas después, cambió el terreno de juego por la pasarela de Victoria’s Secret en Los Ángeles. Dos escenarios muy distintos y una misma protagonista.

Rodman debutó en el desfile dentro de la línea PINK, la vertiente más juvenil de la firma, con un conjunto negro, pantalones cortos brillantes y tacones. Su aparición sorprendió al público de la moda, pero encaja con una tendencia cada vez más visible: las deportistas de élite están ampliando su presencia en la cultura popular y reclamando un espacio propio más allá de sus resultados deportivos.

La futbolista de 24 años, que formó parte de la selección que conquistó el oro en los Juegos Olímpicos de París 2024 lleva el deporte en la sangre, y es que es hija de Dennis Rodman, una leyenda de la NBA. Hasta el momento no conocíamos que la moda también corre por sus venas, aunque la deportista ha entrado en el sector por la puerta grande.

Un espacio propio fuera del estadio

Aunque su aparición sorprendió al público de la moda, encaja con una tendencia cada vez más visible: las deportistas de élite están ampliando su presencia en la cultura popular y reclamando un espacio propio más allá de sus resultados deportivos.

La participación de la futbolista en el Victoria's Secret Fashion Show demuestra otra forma de entender el liderazgo femenino, y es que mientras que durante años tuvieron que luchar con para acaparar la misma atención que sus homólogos masculinos, muchas están aprovechando otros canales para visibilizar a las mujeres en el deporte sin que una cosa les haga renunciar a la otra.

Lo destacable del fin de semana de Trinity no es que una futbolista haya desfilado como modelo, sino que haya podido combinar los dos mundos sin que uno opaque al otro; mientas que el sábado compitió por un objetivo deportivo, el domingo se abrió paso en una industria diferente, y es que Rodman pertenece a una generación de mujeres que no quiere elegir entre ser atleta, referente cultural y dueña de su propia identidad.

Es posible que el desfilar con las alas de Victoria's Secret sea uno de los grandes hitos a alcanzar en la carrera de cualquier modelo internacional, y mientras que en este show anual podemos ver caminar por la pasarela a algunas de las supermodelos más consagradas, también podemos descubrir algunas caras nuevas que vienen pisando fuerte, y nunca mejor dicho. Es el caso de Cala Moragas, la española que este año se ha colado en las filas del Victoria's Secret Fashion Show 2026.

La modelo española se ha convertido en una de las protagonistas de la nueva generación de modelos internacionales tras desfilar la madrugada de este pasado domingo en Los Ángeles con la firma de lencería, una oportunidad que la ha llevado a compartir pasarela con nombres tan reconocidos como Adriana Lima, Alessandra Ambrosio y Bella Hadid o Kylie Jenner, la encargada de lucir en este caso el Fantasy Bra.

Su aparición en el espectáculo tuvo lugar durante la actuación musical de Megan Moroney, algo que sin pretenderlo la ha convertido en una de las modelos más virales del show al tener que esquivar de manera decidida y con mucha seguridad las alas de la cantante, que se interponían en su camino en la pasarela.

Para la ocasión, Cala lució un camisón en tono malva, en una edición que volvió a combinar moda, música y grandes nombres de la industria. Su presencia supuso, además, la única representación española sobre la pasarela de este año, un escaparate internacional que continúa siendo uno de los acontecimientos más mediáticos del calendario fashion.

De graduarse en Fashion Business a desfilar con las alas más deseadas

Hija del diplomático y político Jorge Moragas y de Paloma Tey, vinculada al mundo de los accesorios de moda, Cala también ha crecido cerca de un entorno internacional y creativo, pero su salto a las pasarelas ha llegado por una vía inesperada: las redes sociales, convertidas hoy en una puerta de entrada para nuevos talentos.

Después de graduarse en Fashion Business, estaba buscando trabajo cuando publicó un vídeo en TikTok que terminó haciéndose viral. Aquella publicación llegó hasta su actual agente y cambió sus planes en cuestión de horas.

En septiembre de 2025 recibió la oportunidad de iniciar su carrera profesional y, poco después, ya estaba viajando para participar en castings internacionales.

Su debut no pudo ser más estelar, y es que la española abrió el desfile de Versace en Milán, uno de esos hitos con los que muchas modelos sueñan durante años. Desde entonces, ha seguido sumando experiencias en las principales capitales de la moda y ha trabajado con firmas como Isabel Marant, consolidando una trayectoria que avanza con una rapidez poco habitual.

Su paso por Victoria’s Secret marca un nuevo capítulo en esa historia. Con apenas un año de carrera, Cala Moraga ha conseguido hacerse un hueco en una industria exigente y competitiva. Y, si algo demuestra su recorrido, es que a veces una oportunidad puede aparecer casi sin esperarlo.

La menopausia sigue rodeada de silencios, prejuicios y creencias que pueden influir en cómo las mujeres afrontan una de las grandes transiciones de su vida. En un país como España, donde la esperanza de vida supera los 85 años, las mujeres vivirán más de un tercio de su existencia después de esta etapa, por lo que entender qué ocurre en el cuerpo y cuándo buscar asesoramiento sanitario es fundamental.

"Hemos pasado del tabú de la menopausia al exceso de 'ruido' sobre el tema; y seguimos teniendo una imagen sesgada de esta etapa vital de las mujeres", explica Mar Santamaria, responsable de Atención Farmacéutica de PromoFarma by DocMorris. Con motivo del Día Mundial de la Menopausia, que se celebra el 18 de octubre, la experta identifica cinco mitos que conviene dejar atrás.

Mito 1: La menopausia solo afecta a mujeres mayores

La edad media de llegada en España ronda los 51 años, pero puede producirse antes. Entre los 40 y los 45 se considera temprana y, antes de los 40, precoz, una situación que requiere valoración médica. Las reglas irregulares, los sofocos o los cambios intensos de ánimo a edades más jóvenes también merecen atención.

Mito 2: Todo empieza con la última regla

En realidad, la menopausia es un proceso gradual. La perimenopausia puede prolongarse durante varios años y traer consigo cambios en los ciclos menstruales, el sueño o el estado de ánimo. Se considera que la menopausia se ha establecido tras doce meses consecutivos sin menstruación.

Mito 3: Todas las mujeres experimentan los mismos síntomas

Los sofocos son frecuentes, pero no universales. También pueden aparecer insomnio, cansancio, dificultades de concentración, molestias articulares o sequedad vulvovaginal. Cada mujer vive esta transición de manera diferente y no todos los síntomas deben atribuirse automáticamente a ella.

Mito 4: La vida sexual se acaba

Los cambios hormonales pueden afectar al deseo y provocar sequedad vaginal, pero no implican el final de la sexualidad. Existen cuidados y tratamientos indicados por profesionales sanitarios que pueden aliviar las molestias y mejorar el bienestar íntimo.

Mito 5: Ya no hacen falta revisiones ginecológicas

El fin de la etapa reproductiva no elimina la necesidad de prevención. Mantener los controles recomendados, cuidar la salud ósea y continuar con los cribados correspondientes sigue siendo importante. Además, cualquier sangrado después de la menopausia debe consultarse con un profesional sanitario.