El próximo 13 de noviembre, AMC + incorporará a su catálogo El laberinto de las mariposas, la primera serie que Can Yaman rueda íntegramente en España... y en español. El actor turco es el protagoniza este thriller romántico con toques de espionaje y conspiraciones servido en forma de miniserie de 8 episodios.

Yaman es uno de los actores internacionales que más popularidad ha ganado entre el público español en los últimos años. Tras alcanzar el éxito con la comedia romántica Pájaro soñador, su proyección fue creciendo más allá de Turquía, con una especial acogida en España, Italia y Latinoamérica. A partir de aquel fenómeno televisivo, el intérprete ha ido construyendo una carrera que le ha permitido explorar distintos géneros y ampliar su presencia en otros mercados.

Su trayectoria también refleja una evolución desde las historias románticas que impulsaron su fama hasta producciones de aventuras, ficción histórica y suspense. Títulos como El Turco, Violeta como el mar y Sandokan confirman su solvencia para desenvolverse en distintos registros interpretativos y su preparación lingüística han contribuido a abrirle nuevas oportunidades profesionales, ya que, además de su lengua materna, domina el italiano, alemán, inglés y español.

Fecha de estreno del 'El laberinto de las mariposas' en AMC+

La fecha ya está confirmada: El laberinto de las mariposas llegará a AMC+ el viernes 13 de noviembre de 2026. La ficción consta de 8 episodios y supone un paso significativo para el actor, que por primera vez protagoniza una serie rodada íntegramente en nuestro país y en castellano.

¿De qué trata 'El laberinto de las mariposas'

En la serie, Can Yaman interpreta a un agente secreto cuya carrera, hasta entonces intachable, da un vuelco después de sufrir una traición. De la noche a la mañana, pasa a convertirse en uno de los hombres más buscados de España y tendrá que emprender una carrera contrarreloj para demostrar su inocencia y recuperar su reputación.

Su investigación le llevará a descubrir una conspiración relacionada con un robo millonario de las arcas del Estado. Pero los peligros a los que se enfrenta no serán únicamente profesionales, ya que en medio de la persecución, los sentimientos irrumpirán en su vida y complicarán todavía más una misión en la que distinguir a los aliados de los enemigos será fundamental.

¿Quién está detrás de 'El laberinto de las mariposas'

Junto a Can Yaman, la serie reúne a un amplio reparto de intérpretes españoles. Entre los nombres principales figuran María de Nati, Andrea Duro y Félix Gómez, acompañados por Noa Rollón, Michelle Calvo, Leander Vyvey, Paco Tous, Marta Solaz, Víctor Clavijo, Antonio Gil y Jorge Suquet.

La dirección corre a cargo de Alberto Ruiz Rojo e Iñaki Peñafiel, mientras que Ángela Obón y Daniel Corpas firman el guion. La idea original pertenece a Eduardo Galdo, que también ejerce como productor ejecutivo junto a Lele Portas. Con este equipo, El laberinto de las mariposas marca una nueva etapa en la trayectoria de Yaman y lo sitúa ante el reto de conquistar al público español después del varapalo que sufrió la emisión de Sandokan.

Tulsa King desembarca en España el jueves 22 de octubre con su suntuosa cuarta temporada por cortesía de SkyShowtime. Dos meses después, el 21 de diciembre, llegará su esperado spin-off, capitaneado por Samuel L. Jackson: Frisco King, que la misma plataforma nos traerá a casa justo a tiempo para Navidad con un estreno de dos episodios.

Para entonces todavía continuará la emisión semanal de Marshals: Una historia de Yellowstone, y es más que probable que haya concluido el rodaje de la tercera temporada de Landman y que se haya hecho oficial la renovación de la segunda temporada de Rancho Dutton. Pero, lejos de las historias ambientadas en Yellowstone o en ciudades de Oklahoma y Texas, hay una creación de Taylor Sheridan que transcurre en la ficticia Kingstown y que ya se dispone a entrar en su recta final.

Mayor of Kingstown está protagonizada por Jeremy Renner (Ojo de Halcón), David Morse (Éramos mentirosos) y Taylor Handley (The Pitt), que encabezan un sólido reparto en el que también encontramos nombres como Edie Falco (Los Soprano), Laura Benanti (La edad dorada), Hugh Dillon (Yellowstone) o Tobi Bamtefa (Tierra de mafiosos). Su creador no es otro que el incombustible Taylor Sheridan, que en esta ocasión contó con la ayuda de Hugh Dillon, a quien conoció durante el éxito protagonizado por Kevin Costner, para desarrollar la serie.

Aunque en un principio estaba concebida para durar siete temporadas, la acogida de la cuarta entrega no fue tan entusiasta como se esperaba. Esto, unido a la fusión de Paramount+ con Skydance Media, aceleró el desenlace de la ficción, que, no obstante, tendrá un final digno tras un recorrido que comenzó el 14 de noviembre de 2021.

'Mayor of Kingstown': ¿de qué trata la temporada 5?

La nueva temporada arrancará tras el asesinato de Tracy y la venganza que Mike McLusky (Jeremy Renner) y Kyle McLusky (Taylor Handley) emprenden contra Callahan. En ese contexto, el agente del FBI Russell Hardy (David Morse) llega a Kingstown tras la pista del fugitivo. Fiel a su compromiso con la ley, Hardy amenaza con sacar a la luz los secretos y los pecados de Mike, poniendo en peligro el frágil equilibrio de poder de la ciudad.

'Mayor of Kingstown': fecha de estreno en SkyShowtime España

La serie llegará a Paramount+ el próximo 15 de enero de 2027 al otro lado del charco, mientras que en España es previsible que lo haga pronto. La temporada anterior llegó a nuestro país el 30 de octubre de 2025, apenas cuatro días después de su estreno internacional en Paramount+, el 26 de octubre.

Mientras llega ese momento, la productora ha tenido a bien abrir boca con el lanzamiento de las primeras imágenes de este punto final, que promete estar a la altura de este intenso drama criminal.

Con ella llegó el escándalo. Sydney Sweeney lo ha vuelto a hacer, y ya tiene a todo el mundo hablando de ella. La actriz de Euphoria y La asistenta acaba de lanzar un anuncio de lencería de la marca SYRN, en el que se ha prestado a homenajear a clásicos imperecederos como Solo en casa 2: Perdido en Nueva York, El Grinch y las burtonianas La novia cadáver y Pesadilla antes de Navidad.

Los guiños están barnizados con el característico tono provocador que viene siendo habitual en todas las apariciones de la actriz, que aquí se enfunda un suéter antes de darse un homenaje con un cuenco repleto de bolas de helado al más puro estilo Kevin McCallister. Acto seguido recurre a su mando a distancia para visionar una película que, en esta ocasión, no es Ángeles con almas sucias, la película ficticia que parodiaba a la cinta casi homónima dirigida por Michael Curtiz.

Aquí cambiamos el famoso "quédate con el cambio, sabandija asquerosa" por un montaje al ritmo de música navideña con ciertos ecos lúgubres, en el que la actriz recrea varios roles. Primero se mete en la piel de Cindy Lou Quién, la entrañable habitante de Villa Quién en El Grinch, la adaptación del Dr. Seuss que dirigió Ron Howard con Jim Carrey como protagonista. Las imágenes la muestran paseando con gesto de asombro, cargada de regalos con camiseta de tirantes y pantalones cortos, y más tarde con un pijama de franela con botones.

El spot sube de tono con la siguiente ristra de imágenes, que muestran a la actriz, ligera de ropa, rindiendo homenaje a varios personajes femeninos de la filmografía de Tim Burton, desde la Sally de Pesadilla antes de Navidad hasta la Emily de La novia cadáver, pasando por ciertos toques de la Catwoman de Batman vuelve.

Llueve sobre mojado

Esta campaña llega semanas después de la polémica que rodeó a Sweeney por su anuncio para la plataforma de apuestas deportivas Novig. En él, la actriz aparecía casi desnuda, cubriéndose con objetos deportivos. La publicidad recibió críticas por sexualizar a las mujeres en el deporte, entre ellas, la atleta Amy Hunt y la actriz Sharon Stone.

Pero no es la primera vez que la actriz desata la polémica con una campaña publicitaria. De hecho, parece que le ha cogido el gusto a generar controversia. En 2025, su anuncio para American Eagle dividió al público por un juego de palabras entre genes y jeans, que algunos interpretaron como una alusión a sus rasgos físicos.

Meses después, Sweeney calificó de surrealista la reacción y se reafirmó en su decisión. "Creo que cuando tengo un tema del que quiero hablar, la gente me escucha", expresó en su su momento.

Hay una guerra fría que se libra de manera silenciosa en el mundo de las series. Una en la que dos nombres parecen disputarse el puesto de autor más prolífico. Aunque está claro que Taylor Sheridan es, a día de hoy, el indiscutible número uno, hay otro nombre que, entre película y película, parece querer echarlo a patadas del trono que ostenta en el mundo catódico, y ese no es otro que Guy Ritchie.

El británico parece empeñado en seguir el ritmo frenético del tejano, arramblando en el streaming con una buena artillería de series escritas, producidas o dirigidas por él. Solo en 2026 ha estrenado tres series: para Prime Video El joven Sherlock y para SkyShowtime y Netflix, las segundas temporadas de Tierra de mafiosos y The Gentlemen: La serie, respectivamente. Y, por si esto fuera poco, acaba de llevar a las salas españolas una nueva película: En la zona gris, el thriller de atracos protagonizado por Henry Cavill y Jake Gyllenhaal.

Las tres plataformas han confirmado la renovación de sus respectivas series con el sello Ritchie para una nueva temporada y, como era de esperar, alguna sufrirá cambios en su próxima entrega. Uno de los más llamativos afecta a la continuación de The Gentlemen: La serie, el spin-off de The Gentlemen: Los señores de la mafia, que, tras el estreno de su segunda temporada el pasado 3 de septiembre, afrontará una importante baja en el reparto de la tercera.

Freddy dice adiós a 'The Gentlemen'

Así lo ha confirmado el propio afectado durante una charla, el actor británico Daniel Ings, que ha interpretado a Freddy Horniman durante las dos primeras entregas de esta serie creada por Ritchie. "No estaré en la próxima temporada. Así que, en cierto modo, es una forma interesante de cerrar su historia", ha explicado en declaraciones a HATC. "Lo veo como un cierre para el personaje: termina siendo alguien caótico, destrozado, una locura... No sé, quizás termine murmurando cosas al aire en algún lugar de la campiña británica."

El actor se muestra entusiasta al recordar su participación en la serie, cuyas segunda tanda de episodios ha tardado dos años en llegar al servicio de streaming de la gran 'N' roja. "Fue muy divertido. De verdad, fue una gran experiencia. Siempre estaré agradecido de haber participado en la creación de ese personaje. Me encantó interpretar a Freddy", recordaba Ings.

El actor también sorprendió recientemente a los espectadores con su fascinante interpretación de Lyonel Baratheon en la primera temporada de El caballero de los Siete Reinos. Para darle vida, se inspiró en el pirata Jack Sparrow y en el escritor Ernest Hemingway. En su momento, lo describió como "un personaje audaz y divertido, pero también un poco curtido en la batalla y cansado, alguien que solo cobra vida en la lucha".

El método Ritchie

Pero volviendo al loco Freddy, el que para muchos es el personaje más icónico de su carrera, "En cierto modo, ese personaje emprendió un viaje enorme. La forma de trabajar de Guy Ritchie consiste en dejar de lado el guion por las mañanas, cuando empieza el rodaje, así que, como intérprete, aportas mucho de ti mismo a esos personajes y ayudas a dar ritmo a las escenas, añadiendo diálogos e improvisando", explicaba Ings sobre el proceso creativo de la serie.

El intérprete también ha defendido la decisión de llevar a Freddy en una dirección diferente durante el desenlace de su arco. "No queríamos seguir jugando al mismo juego con el público, con este tipo metiéndose en líos cómicos. Así que fue un reto interesante llevarlo en una dirección diferente al final. Me pareció divertido", remató.

¿Qué supone la salida de Freddy para la tercera temporada?

Freddy es el hermano mayor de Eddie Horniman, interpretado por Theo James, y estaba destinado a heredar el título y el imperio familiar. Sin embargo, su comportamiento errático terminó apartándolo de esa posición, mientras Eddie asumía las responsabilidades de un negocio criminal que dista mucho de ser convencional.

La relación entre ambos hermanos ha sido uno de los motores de The Gentlemen: La serie, con Freddy aportando buena parte del caos y el humor negro que caracterizan a la ficción. Su último enfrentamiento con Eddie fue especialmente brutal, aunque ninguno de los dos acabó muerto. Un desenlace que permite entender la ausencia del personaje en la próxima entrega sin necesidad de dar por cerrada su historia de forma definitiva.

¿Qué sabemos de la temporada 3 de 'The Gentlemen: La serie'?

La tercera temporada de The Gentlemen: La serie se encuentra en fase de preproducción para Netflix, que renovó la ficción antes de que se estrenara su segunda entrega. Por el momento, no se ha comunicado una fecha de estreno para los nuevos episodios ni se han detallado las consecuencias que tendrá la marcha de Freddy en las aventuras de Eddie. Lo que sí parece claro es que Guy Ritchie tendrá que encontrar una nueva forma de mantener el equilibrio entre el crimen y la comedia sin uno de los personajes más imprevisibles de la serie.

Este jueves 22 de octubre ha aterrizado en las salas de toda España Arriba Tutto, la ópera prima de José Mota, que también protagoniza junto con Karra Elejalde, Pablo Cabello, Olivia Molina y Diego Anido. El proyecto, que despertó interés internacional tras su presentación en el mercado del Festival de Cannes, supone un nuevo paso en la trayectoria del humorista manchego, conocido por el gran público desde sus años en Cruz y Raya.

Ambientada a comienzos del siglo XX, la película sigue a Michi, un niño marcado por el asesinato de su padre, un artista ambulante que le enseñó a encontrar la magia en las pequeñas cosas. Ya adulto, vive dominado por la amargura, hasta que una aparición inesperada y el reencuentro con su amor de la infancia, Conchita, le llevan a emprender un viaje para recuperar quién fue y cumplir una antigua promesa. Una historia de amor y transformación en la que la música acompaña las emociones de sus protagonistas.

De esa tarea se ha encargado Alicia Morote, compositora murciana formada en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y el Berklee College of Music. A lo largo de su trayectoria ha trabajado en proyectos de muy distinto formato, desde largometrajes y cortometrajes, hasta documentales, musicales y videojuegos.

Entre sus trabajos brilla con especial intensidad La Estrella Azul, cuya banda sonora le valió el premio a la Mejor Música Original en el festival Cinespaña de Toulouse en 2024. Ese mismo año fue seleccionada para participar en Spot the Composer, el programa del Marché du Film del Festival de Cannes que conecta a compositores con directores y productores.

Su trabajo en Arriba Tutto nos invita a detenernos en cómo una banda sonora puede dar forma a una historia que transita entre el dolor, la esperanza y la recuperación de la inocencia. En CINEMANÍA hemos charlado con ella sobre el proceso creativo de la música para esta película y el camino que la ha llevado a trabajar en algunas de las producciones más destacadas de nuestro cine.

Uno de los estrenos más esperados de la temporada se está haciendo de rogar. La nueva adaptación del personaje Leo Caldas creado por Domingo Villar, la correspondiente al libro que cierra la trilogía centrada en las pesquisas del inspector, modifica su fecha de estreno, que se mueve a los días previos del famoso fuente de diciembre.

Disney+ ha retrasado el estreno de Caldas. El último barco, la miniserie protagonizada por Javier Gutiérrez y Hovik Keuchkerian que adapta la novela homónima de Villar. La ficción, que inicialmente tenía previsto llegar a la plataforma el 30 de octubre, desembarcará finalmente en España el 2 de diciembre.

El cambio de fecha aplaza algo más de un mes la llegada de una de las apuestas españolas de Disney+ para esta temporada. La producción recupera a uno de los personajes más reconocibles de la novela negra española reciente y traslada a la pequeña pantalla una investigación criminal ambientada en Galicia.

¿De qué trata 'Caldas. El último barco'?

La desaparición de Mónica Andrade en Vigo pone en marcha la investigación del inspector Leo Caldas, que contará con la ayuda de su compañero Rafael Estévez, interpretado por Hovik Keuchkerian. Lo que al principio parece un caso sin demasiadas complicaciones pronto revela una realidad mucho más compleja, marcada por secretos que permanecían ocultos tras una aparente vida tranquila.

A medida que avanzan las pesquisas, ambos policías descubren que la desaparición afecta a mucho más que al entorno inmediato de la mujer. La investigación también saca a la luz las relaciones familiares y las contradicciones de una sociedad en la que las apariencias no siempre se corresponden con la realidad.

¿Quién está detrás de 'Caldas. El último barco'?

Creada y escrita por Eligio R. Montero, responsable de ficciones como Gran Hotel, la serie cuenta también con Alejandra Onieva, María Pujalte y Miryam Gallego en su reparto. Tras la puesta en escena de sus seis episodios se encuentra Jorge Saavedra, curtido en televisión gracias a títulos como Zorro, Camino a Arcadia o, la más reciente Nueve reinas, miniserie que revisita la exitosa cinta protagonizada por Ricardo Darín y Gastón Pauls, todavía pendiente de estreno.

Un precedente estrenado en cines

Esta nueva adaptación no supone la primera incursión del inspector en la pantalla. Antes de que Javier Gutiérrez asumiera el papel, Carmelo Gómez interpretó a Leo Caldas en La playa de los ahogados, la película dirigida por Gerardo Herrero que adaptó la novela anterior de Domingo Villar centrada en el personaje.

Estrenada en 2015, la cinta contó también con Antonio Garrido como Rafael Estévez, el ayudante del inspector al que ahora da vida Keuchkerian. Quienes quieran recuperar aquella versión del universo literario de Villar pueden encontrar la película en RTVE Play.

Seis episodios para el estreno en España

Caldas. El último barco contará con seis episodios y, por el momento, no se ha confirmado una segunda temporada. La miniserie está producida por Secuoya Studios y adapta una obra que consolidó a Villar como una de las voces destacadas de la novela negra española.

La fecha que deben marcar en el calendario los espectadores es, por tanto, el 2 de diciembre, día en que la ficción llegará finalmente a Disney+ España, después del cambio respecto al estreno anunciado inicialmente para el 30 de octubre.