Tulsa King desembarca en España el jueves 22 de octubre con su suntuosa cuarta temporada por cortesía de SkyShowtime. Dos meses después, el 21 de diciembre, llegará su esperado spin-off, capitaneado por Samuel L. Jackson: Frisco King, que la misma plataforma nos traerá a casa justo a tiempo para Navidad con un estreno de dos episodios.

Para entonces todavía continuará la emisión semanal de Marshals: Una historia de Yellowstone, y es más que probable que haya concluido el rodaje de la tercera temporada de Landman y que se haya hecho oficial la renovación de la segunda temporada de Rancho Dutton. Pero, lejos de las historias ambientadas en Yellowstone o en ciudades de Oklahoma y Texas, hay una creación de Taylor Sheridan que transcurre en la ficticia Kingstown y que ya se dispone a entrar en su recta final.

Mayor of Kingstown está protagonizada por Jeremy Renner (Ojo de Halcón), David Morse (Éramos mentirosos) y Taylor Handley (The Pitt), que encabezan un sólido reparto en el que también encontramos nombres como Edie Falco (Los Soprano), Laura Benanti (La edad dorada), Hugh Dillon (Yellowstone) o Tobi Bamtefa (Tierra de mafiosos). Su creador no es otro que el incombustible Taylor Sheridan, que en esta ocasión contó con la ayuda de Hugh Dillon, a quien conoció durante el éxito protagonizado por Kevin Costner, para desarrollar la serie.

Aunque en un principio estaba concebida para durar siete temporadas, la acogida de la cuarta entrega no fue tan entusiasta como se esperaba. Esto, unido a la fusión de Paramount+ con Skydance Media, aceleró el desenlace de la ficción, que, no obstante, tendrá un final digno tras un recorrido que comenzó el 14 de noviembre de 2021.

'Mayor of Kingstown': ¿de qué trata la temporada 5?

La nueva temporada arrancará tras el asesinato de Tracy y la venganza que Mike McLusky (Jeremy Renner) y Kyle McLusky (Taylor Handley) emprenden contra Callahan. En ese contexto, el agente del FBI Russell Hardy (David Morse) llega a Kingstown tras la pista del fugitivo. Fiel a su compromiso con la ley, Hardy amenaza con sacar a la luz los secretos y los pecados de Mike, poniendo en peligro el frágil equilibrio de poder de la ciudad.

'Mayor of Kingstown': fecha de estreno en SkyShowtime España

La serie llegará a Paramount+ el próximo 15 de enero de 2027 al otro lado del charco, mientras que en España es previsible que lo haga pronto. La temporada anterior llegó a nuestro país el 30 de octubre de 2025, apenas cuatro días después de su estreno internacional en Paramount+, el 26 de octubre.

Mientras llega ese momento, la productora ha tenido a bien abrir boca con el lanzamiento de las primeras imágenes de este punto final, que promete estar a la altura de este intenso drama criminal.

Las reacciones entusiastas ante una película suelen ser especialmente efusivas cuando acaba de estrenarse. En ocasiones, demasiado. Y si no, que se lo digan a cualquier obra de Christopher Nolan, que, sin demasiados problemas, suele alzarse como la mejor de la historia en lugares como IMDb, conocida por las desorbitadas puntuaciones (buenas y malas) que reciben algunas películas.

Los usuarios de la base de datos coronan a Cadena perpetua como la mejor película de la historia, con un 9,3, seguida muy de cerca por El padrino, con un 9,2, y El caballero oscuro, con un 9,1. Por encima de todas ellas se sitúa, eso sí, con apenas 8.200 votos por ahora, una cinta que acaba de llegar a los cines estadounidenses y que, con una puntuación de 9,4, se perfila como una de las grandes sorpresas del año.

You Can See Everything (Puedes verlo todo) acaba de aterrizar y lo ha hecho con un 99% de críticas positivas en portales como Rotten Tomatoes. Estrenada el pasado 16 de octubre al otro lado del charco, la película no ha necesitado mucho tiempo para desatar un furor que ha corrido como la pólvora. En Letterboxd, la red social para cinéfilos, ha escalado hasta la primera posición de la lista de películas mejor valoradas llegando a obtener un suntuoso 4,8 sobre 5 a partir de 144.673 votaciones.

Así, sin despeinarse, ha adelantado al cineasta Masaki Kobayashi, que acumula hasta tres títulos entre las diez primeras posiciones, y cuyo clásico Harakiri ocupaba el primer puesto hasta ahora. ¿El responsable de este fenómeno? Nathan Fielder (Los ensayos), actor, guionista y director que ha unido fuerzas con Lance Oppenheim (Primetime) para alumbrar un peculiar documental centrado en la controvertida figura de Elizabeth Holmes.

¿Quién es Elizabeth Holmes y por qué es tan interesante un documental sobre ella?

El nombre de Holmes permanece ligado a uno de los mayores escándalos de la industria de la tecnología médica. Su aparentemente revolucionaria empresa, Theranos, prometía realizar diagnósticos médicos a partir de una pequeña muestra de sangre, obtenida sin necesidad de recurrir a las tradicionales extracciones. Sin embargo, aquella visión del futuro acabó revelándose como un fraude monumental.

John Carreyrou, reportero de The Wall Street Journal, destapó que la tecnología de la compañía no era tan fiable como prometía y que podía llegar a ofrecer resultados erróneos a los pacientes. Su investigación desencadenó una cadena de acontecimientos que culminó con el cierre de Theranos en septiembre de 2018 y la condena de Holmes, en mayo de 2023, a 11 años y tres meses de prisión por defraudar a los inversores.

Tres años de rodaje y casi tres horas de documental

Apenas unas semanas antes de que tuviera que ingresar en prisión, Fielder comenzó a visitar a Holmes en su casa, donde vivía con su marido, Billy Evans, y sus dos hijos. Allí le planteó una entrevista que se prolongó durante varios días. El proceso completo de rodaje del documental abarcó tres años y dio lugar a una película de 174 minutos. Casi tres horas que no parecen hacerse largas, a juzgar por la entusiasta acogida que está recibiendo este trabajo.

A24 presentó hace tres semanas el tráiler final de esta intrigante propuesta, que permanece rodeada de secretismo. Las primeras imágenes muestran un relato aparentemente cotidiano en el que vemos a la protagonista responder a las preguntas del director, que quiere saber si se siente cómoda ante la posibilidad de que descubra aspectos comprometedores de su vida.

Poco a poco, el avance se adentra en un terreno cada vez más inquietante, con los códigos propios de un thriller psicológico, hasta culminar con una confesión de la propia Holmes: "Me ha llevado mucho tiempo permitir que alguien me vea llorar". Una frase que viene acompañada de una lágrima cuya espontaneidad queda en el aire: ¿estamos ante una muestra de vulnerabilidad genuina o ante un gesto cuidadosamente calculado?

La película llegará a los cines españoles de la mano de Avalon el próximo 12 de febrero de 2027, casi cuatro meses después de su estreno en Estados Unidos. Un margen que quizá permita que se calmen los ánimos o, por el contrario, que la expectación siga creciendo en torno a uno de los estrenos que ya apuntan a convertirse en uno de los imprescindibles del próximo año.

Eric Dane estaba comiendo sushi con sus hijas cuando notó los primeros síntomas de la enfermedad que acabaría costándole la vida dos años después. El actor se dio cuenta de que no podía sostener los palillos con una mano, aunque, lejos de darle importancia, pensó que había enviado demasiados mensajes con el móvil y se le habían entumecido los dedos. Sin embargo, la sensación se repitió tres semanas más tarde.

Nueve meses después, y tras someterse a numerosas pruebas, llegó el diagnóstico definitivo: ELA (esclerosis lateral amiotrófica). Un escalofrío recorrió el cuerpo del intérprete, que llamó a su expareja, Rebecca Gayheart, para confirmarle que el peor escenario que ambos contemplaban ya era una realidad.

"Ella rompe a llorar desconsoladamente y yo lloro con ella. Lloramos juntos. Finalmente, las lágrimas disminuyen y se convierten en suspiros", recuerda Dane en My Book of Days: A Memoir in Moments, el libro de memorias que llegará a las librerías estadounidenses el 3 de noviembre de la mano de Penguin Random House.

El libro es, en parte, una respuesta al deseo de sus hijas de que su mensaje llegue a sus seguidores, pero también al del propio Dane de compartir su experiencia. Maria Shriver, autora y responsable de The Open Field, el sello bajo el que se publica la obra, la describe como "una reflexión sobre la familia, la resiliencia, la fe, la sobriedad, la paternidad y lo que significa vivir al máximo ante una enfermedad terminal".

El actor, que alcanzó la fama internacional gracias a su participación en Anatomía de Grey, repasa su vida sin esquivar sus episodios más oscuros. Entre ellos figura su lucha contra las adicciones, una batalla que lo acompañó durante años y que constituye uno de los capítulos más duros de sus memorias.

El diagnóstico que lo cambió todo

"Solo recuerdo sentir un impacto violento, como si me hubieran quitado el aire, y a Rebecca llorando desconsoladamente al otro lado del teléfono", rememora Dane. "Entonces me derrumbé por completo. Mis sollozos hicieron que mi cuerpo temblara y oí sus palabras brotando entre lágrimas: 'Estoy aquí, lucharemos juntos contra esto, no me voy a ir a ninguna parte'".

En aquel momento decisivo, el intérprete tomó una determinación: quería ser un ejemplo para sus hijas y afrontar lo que estaba por venir con entereza. "Voy a afrontar esto. Voy a luchar. Voy a enseñarles a mis hijas a vivir con gracia y dignidad, pase lo que pase. Voy a LUCHAR. Esto se ha convertido en mi propósito. Mi razón de ser. Este es ahora mi trabajo", escribe.

Sin embargo, su lucha no estuvo exenta de momentos bajos en los que llegó a sentirse al límite. En sus memorias, Dane describe el deterioro físico que sufrió durante una de las etapas más complicadas de su vida y cómo este también afectó a su comportamiento en el trabajo

"Mi cuerpo se va a la mierda. Bajo a 170, mi cara se hunde, mis ojos se nublan, me veo demacrado; mierda, parezco un drogadicto", relata el actor, que poco a poco se fue encerrando en sí mismo y dejó de ser el hombre divertido que animaba los rodajes.

El día que su hija tuvo que salvarlo

Otro episodio que ilustra su vulnerabilidad ocurrió durante unas vacaciones en Antigua. Mientras nadaba, el actor se encontró en una situación de peligro y una de sus hijas tuvo que ayudarlo. Después, llamó por teléfono a Gayheart para contarle lo sucedido. "No sé nadar, Rebecca. No sé nadar", le dijo, según relató posteriormente.

Antes de enfrentarse a su enfermedad, Dane ya había librado una batalla prolongada contra el consumo de sustancias. En el libro, describe aquella etapa como "mi época oscura" y recuerda que, mientras intentaba abrirse camino como actor, las drogas fueron ocupando cada vez más espacio en su vida.

Su relato es explícito sobre la magnitud del problema, ya que asegura haber probado prácticamente todo tipo de sustancias, desde alcohol, marihuana y LSD hasta heroína, cocaína, metanfetamina y crack. También menciona el consumo de grandes cantidades de analgésicos y medicamentos como Vicodin, Percocet y OxyContin, además de benzodiacepinas y estimulantes.

El intérprete también explica que, con el tiempo, consiguió recuperar cierto control sobre sus adicciones y mantenerse sobrio durante los rodajes. Pero esa mejoría no borró las consecuencias de aquellos años. En otro pasaje de sus memorias, recuerda cómo llegó a sentirse físicamente recuperado mientras su salud mental seguía deteriorándose. "Físicamente parezco sano. Pero mentalmente, estoy en decadencia", escribe.

Pese a todo, el tono de sus recuerdos no se limita al dolor. Dane también reivindica la posibilidad de encontrar un propósito incluso en las circunstancias más difíciles. Su decisión de luchar contra la ELA y de transmitir a sus hijas una forma digna de afrontar la adversidad se convirtió en el hilo conductor de esta última etapa.

A través de sus memorias, el actor deja un testimonio íntimo de sus errores, sus recaídas y sus esfuerzos por salir adelante, con la voluntad de que su historia sirva también a quienes atraviesan sus propias dificultades.

Eric Dane estaba comiendo sushi con sus hijas cuando notó los primeros síntomas de la enfermedad que acabaría costándole la vida dos años después. El actor se dio cuenta de que no podía sostener los palillos con una mano, aunque, lejos de darle importancia, pensó que había enviado demasiados mensajes con el móvil y se le habían entumecido los dedos. Sin embargo, la sensación se repitió tres semanas más tarde.

Nueve meses después, y tras someterse a numerosas pruebas, llegó el diagnóstico definitivo: ELA (esclerosis lateral amiotrófica). Un escalofrío recorrió el cuerpo del intérprete, que llamó a su expareja, Rebecca Gayheart, para confirmarle que el peor escenario que ambos contemplaban ya era una realidad.

"Ella rompe a llorar desconsoladamente y yo lloro con ella. Lloramos juntos. Finalmente, las lágrimas disminuyen y se convierten en suspiros", recuerda Dane en My Book of Days: A Memoir in Moments, el libro de memorias que llegará a las librerías estadounidenses el 3 de noviembre de la mano de Penguin Random House.

El libro es, en parte, una respuesta al deseo de sus hijas de que su mensaje llegue a sus seguidores, pero también al del propio Dane de compartir su experiencia. Maria Shriver, autora y responsable de The Open Field, el sello bajo el que se publica la obra, la describe como "una reflexión sobre la familia, la resiliencia, la fe, la sobriedad, la paternidad y lo que significa vivir al máximo ante una enfermedad terminal".

El actor, que alcanzó la fama internacional gracias a su participación en Anatomía de Grey, repasa su vida sin esquivar sus episodios más oscuros. Entre ellos figura su lucha contra las adicciones, una batalla que lo acompañó durante años y que constituye uno de los capítulos más duros de sus memorias.

El diagnóstico que lo cambió todo

"Solo recuerdo sentir un impacto violento, como si me hubieran quitado el aire, y a Rebecca llorando desconsoladamente al otro lado del teléfono", rememora Dane. "Entonces me derrumbé por completo. Mis sollozos hicieron que mi cuerpo temblara y oí sus palabras brotando entre lágrimas: 'Estoy aquí, lucharemos juntos contra esto, no me voy a ir a ninguna parte'".

En aquel momento decisivo, el intérprete tomó una determinación: quería ser un ejemplo para sus hijas y afrontar lo que estaba por venir con entereza. "Voy a afrontar esto. Voy a luchar. Voy a enseñarles a mis hijas a vivir con gracia y dignidad, pase lo que pase. Voy a LUCHAR. Esto se ha convertido en mi propósito. Mi razón de ser. Este es ahora mi trabajo", escribe.

Sin embargo, su lucha no estuvo exenta de momentos bajos en los que llegó a sentirse al límite. En sus memorias, Dane describe el deterioro físico que sufrió durante una de las etapas más complicadas de su vida y cómo este también afectó a su comportamiento en el trabajo

"Mi cuerpo se va a la mierda. Bajo a 170, mi cara se hunde, mis ojos se nublan, me veo demacrado; mierda, parezco un drogadicto", relata el actor, que poco a poco se fue encerrando en sí mismo y dejó de ser el hombre divertido que animaba los rodajes.

El día que su hija tuvo que salvarlo

Otro episodio que ilustra su vulnerabilidad ocurrió durante unas vacaciones en Antigua. Mientras nadaba, el actor se encontró en una situación de peligro y una de sus hijas tuvo que ayudarlo. Después, llamó por teléfono a Gayheart para contarle lo sucedido. "No sé nadar, Rebecca. No sé nadar", le dijo, según relató posteriormente.

Antes de enfrentarse a su enfermedad, Dane ya había librado una batalla prolongada contra el consumo de sustancias. En el libro, describe aquella etapa como "mi época oscura" y recuerda que, mientras intentaba abrirse camino como actor, las drogas fueron ocupando cada vez más espacio en su vida.

Su relato es explícito sobre la magnitud del problema, ya que asegura haber probado prácticamente todo tipo de sustancias, desde alcohol, marihuana y LSD hasta heroína, cocaína, metanfetamina y crack. También menciona el consumo de grandes cantidades de analgésicos y medicamentos como Vicodin, Percocet y OxyContin, además de benzodiacepinas y estimulantes.

El intérprete también explica que, con el tiempo, consiguió recuperar cierto control sobre sus adicciones y mantenerse sobrio durante los rodajes. Pero esa mejoría no borró las consecuencias de aquellos años. En otro pasaje de sus memorias, recuerda cómo llegó a sentirse físicamente recuperado mientras su salud mental seguía deteriorándose. "Físicamente parezco sano. Pero mentalmente, estoy en decadencia", escribe.

Pese a todo, el tono de sus recuerdos no se limita al dolor. Dane también reivindica la posibilidad de encontrar un propósito incluso en las circunstancias más difíciles. Su decisión de luchar contra la ELA y de transmitir a sus hijas una forma digna de afrontar la adversidad se convirtió en el hilo conductor de esta última etapa.

A través de sus memorias, el actor deja un testimonio íntimo de sus errores, sus recaídas y sus esfuerzos por salir adelante, con la voluntad de que su historia sirva también a quienes atraviesan sus propias dificultades.

Las reacciones entusiastas ante una película suelen ser especialmente efusivas cuando acaba de estrenarse. En ocasiones, demasiado. Y, si no, que se lo digan a cualquier obra de Christopher Nolan, que, sin demasiados problemas, suele alzarse como la mejor de la historia en lugares como IMDb, conocida por las desorbitadas puntuaciones (buenas y malas) que reciben algunas películas.

Los usuarios de la base de datos coronan a Cadena perpetua como la mejor película de la historia, con un 9,3, seguida muy de cerca por El padrino, con un 9,2, y El caballero oscuro, con un 9,1. Por encima de todas ellas se sitúa, eso sí, una cinta que acaba de llegar a los cines estadounidenses y que, con una puntuación de 9,4 y apenas 8.200 votos por ahora, se perfila como una de las grandes sorpresas del año.

You Can See Everything (Puedes verlo todo) acaba de aterrizar y lo ha hecho con un 99% de críticas positivas en portales como Rotten Tomatoes. Estrenada el pasado 16 de octubre al otro lado del charco, la película no ha necesitado mucho tiempo para desatar un furor que ha corrido como la pólvora. En Letterboxd, la red social para cinéfilos, ha escalado hasta la primera posición de la lista de películas mejor valoradas llegando a obtener un suntuoso 4,8 sobre 5 a partir de 144.673 votaciones.

Así, sin despeinarse, ha adelantado al cineasta Masaki Kobayashi, que acumula hasta tres títulos entre las diez primeras posiciones y cuyo clásico Harakiri ocupaba el primer puesto hasta ahora. ¿El responsable de este fenómeno? Nathan Fielder (Los ensayos), actor, guionista y director que ha unido fuerzas con Lance Oppenheim (Primetime) para alumbrar un peculiar documental centrado en la controvertida figura de Elizabeth Holmes.

¿Quién es Elizabeth Holmes y por qué es tan interesante un documental sobre ella?

El nombre de Holmes permanece ligado a uno de los mayores escándalos de la industria de la tecnología médica. Su aparentemente revolucionaria empresa, Theranos, prometía realizar diagnósticos médicos a partir de una pequeña muestra de sangre, obtenida sin necesidad de recurrir a las tradicionales extracciones. Sin embargo, aquella visión del futuro acabó revelándose como un fraude monumental.

John Carreyrou, reportero de The Wall Street Journal, destapó que la tecnología de la compañía no era tan fiable como prometía y que podía llegar a ofrecer resultados erróneos a los pacientes. Su investigación desencadenó una cadena de acontecimientos que culminó con el cierre de Theranos en septiembre de 2018 y la condena de Holmes, en mayo de 2023, a 11 años y tres meses de prisión por defraudar a los inversores.

Tres años de rodaje y casi tres horas de documental

Apenas unas semanas antes de que tuviera que ingresar en prisión, Fielder comenzó a visitar a Holmes en su casa, donde vivía con su marido, Billy Evans, y sus dos hijos. Allí le planteó una entrevista que se prolongó durante varios días. El proceso completo de rodaje del documental abarcó tres años y dio lugar a una película de 174 minutos. Casi tres horas que no parecen hacerse largas, a juzgar por la entusiasta acogida que está recibiendo este trabajo.

A24 presentó hace tres semanas el tráiler final de esta intrigante propuesta, rodeada de secretismo. Las primeras imágenes muestran un relato aparentemente cotidiano en el que vemos a la protagonista responder a las preguntas del director, que quiere saber si se siente cómoda ante la posibilidad de que descubra aspectos comprometedores de su vida.

Poco a poco, el avance se adentra en un terreno cada vez más inquietante, con los códigos propios de un thriller psicológico, hasta culminar con una confesión de la propia Holmes: "Me ha llevado mucho tiempo permitir que alguien me vea llorar". Una frase que viene acompañada de una lágrima cuya espontaneidad queda en el aire: ¿estamos ante una muestra de vulnerabilidad genuina o ante un gesto cuidadosamente calculado?

La película llegará a los cines españoles de la mano de Avalon el próximo 12 de febrero de 2027, casi cuatro meses después de su estreno en Estados Unidos. Un margen que quizá permita que se calmen los ánimos o, por el contrario, que la expectación siga creciendo en torno a uno de los estrenos que ya apuntan a convertirse en uno de los imprescindibles del próximo año.