La segunda división checa no es la competición más atractiva del mundo, pero últimamente ha recibido más atención de lo habitual debido no a un partido, sino a una entrevista a un entrenador, que se ha hecho viral.
David Oulehla, técnico del FK Viagem Ústí nad Labem, fue entrevistado el pasado viernes tras la derrota de su equipo por 3-2 ante el Opava. La encargada de la entrevista era la reportera Sabina Jaksova.
La entrevista hubiera sido normal de no ser por el esfuerzo, claramente identificado en redes sociales, de Oulehla por no mirar en ningún momento a la reportera, que tiene cerca de 60.000 seguidores en Instagram y es famosa por su aspecto físico.
El propio Ouhlela, que se hizo en junio cargo de Viagem, explicó posteriormente el motivo de su actitud: su propia mujer. "Me prohíbe mirarlas. Mi esposa me espera en casa, así que tengo que obedecer", dijo el técnico, de 43 años de edad.
La viral entrevista ha generado un torrente de comentarios divertidos en redes. "¡Revisad también el VAR para ver si miró o no!", dijo un tuitero, que agregó: "Ese hombre estaba luchando por su vida".
"Hay que destacar el esfuerzo de este hombre. Me solidarizo con él", dijo otro comentarista. Incluso la propia Sabina Jaksova elogió al entrenador: "David tiene una gran fuerza de voluntad. No me di cuenta de que apartaba la mirada, porque estaba concentrada en lo que estaba diciendo".
Alba Carrillo ha tenido que marcharse de El sótano club de una manera distinta a la que había imaginado. La presentadora tenía previsto participar este viernes en su última emisión del espacio de Ten antes de iniciar una nueva etapa profesional en La Séptima, pero la inesperada suspensión de la entrega ha frustrado sus planes y ha desatado un auténtico hervidero de especulaciones.
Entre los rumores que apuntaban a posibles enfrentamientos con sus compañeros y las incógnitas sobre su ausencia, la exmodelo ha decidido intervenir en un directo de Instagram para aclarar lo sucedido y poner freno a las habladurías.
Carrillo ha comenzado por negar que haya sido ella quien ha propiciado la supresión del episodio. Según ha explicado, su intención era acudir al plató y poner el broche a su paso por el formato junto al resto del equipo: "Hoy iba a ir a despedirme. Ha sido Ten, la cadena, la productora, quien ha decidido que se cancela el programa".
Las conjeturas sobre una supuesta rebelión en El sótano club también han merecido una aclaración por parte de Carrillo, que ha desmentido que exista una guerra con sus colegas, pero ha especificado que no todos figuran en su lista de afectos. Marta Riesco, desde luego, no se encuentra entre ellos.
"Solo he bloqueado a una persona, y es a Marta Riesco. Y ahí no voy a entrar porque no tiene nada que ver con mi tema profesional y es una persona con la que no quiero tener trato", ha declarado.
El origen de esta animadversión, de acuerdo a lo relatado por la protagonista, reside en el daño que considera que la periodista ha causado a Rocío Carrasco, una tesitura que le ha obligado a hacer de tripas corazón y aparcar sus diferencias personales por respeto a sus compromisos profesionales.
En el extremo opuesto se halla Alberto Guzmán, con quien la comunicadora ha refutado tener el más mínimo problema y hacia quien ha expresado un enorme cariño, hasta el punto de considerarlo uno de sus mejores amigos y su "hermano". Para disipar cualquier duda sobre la buena relación que mantienen, ha revelado que habían conversado minutos antes: "Acabo de hablar con él".
Asimismo, se ha mostrado muy ilusionada con su nueva etapa en La Séptima, donde estrenará el proyecto que conducirá a partir del 7 de noviembre y en el que centrará sus esfuerzos profesionales. Pese a lo ocurrido, ha expresado su agradecimiento a Ten por la oportunidad de formar parte de El sótano club y ha reconocido que le encantaría regresar algún día para dar a sus compañeros y a la audiencia el adiós que ha quedado pendiente.
En el ecuador de la emisión de La isla de las tentaciones 11, Paula Colubi ha sido una de las invitadas de El debate de las tentaciones. La tentadora VIP se ha sincerado sobre su paso por el reality, en el que comenzó acercándose a Kico, pero ha terminado siendo uno de los mayores apoyos de Nacho.
"Lo veía sufrir tanto, pero tanto, que me rompía yo por dentro con él. No podía verlo así", ha asegurado Paula, que aunque al principio prefirió no acercarse al novio de Náyades por haber tenido algo fuera previamente, ha terminado viviendo su experiencia en Villa playa junto a él.
Al que empezó tentando fue a Kico, sobre el que ha hablado sin ningún tipo de filtro. "Yo de Kico ya estaba harta. Me trató fatal. Me tuvo dos días llorando. Decía que había pasado sus límites, pero él no tiene claro ni sus límites", ha asegurado la tentadora.
Sobre su relación con Nacho antes de su paso por La isla de las tentaciones, Paula ha aclarado que nunca llegaron a ser novios, pero estuvieron de idas y venidas durante cuatro meses.
"En los momentos en los que no estábamos yo me liaba con chicos. Pero es que él también se liaba con chicas", ha asegurado Paula, motivo por el que no comprende que tanto Náyades como Nacho aseguraran en el reality que ella le llegó a hacer mucho daño.
"Yo a Nacho le hice daño, pero él a mí también. Él dice que le he hecho daño porque me he liado con otros, pero es que él también se ha liado con otras, estamos en la misma posición", ha aclarado Paula.
Un mes después de poner el punto final definitivo a su matrimonio con José María Almoguera, Paola Olmedo ha vuelto a sacar las uñas contra Carmen Borrego. La empresaria ha aprovechado su último encuentro con La tarde se mueve para dedicar unas cuantas reflexiones a su exsuegra, con quien las relaciones distan mucho de ser idílicas.
La propia Borrego ya había contribuido a caldear el ambiente cuando se formalizó la separación matrimonial, pues sacó a relucir sus sinsabores familiares, aseguró que la habían apartado de su hijo y de su nieto y confesó haber "sufrido lo más grande". Y, no contenta con el desahogo, recurrió al refranero popular para explicar por qué José María Almoguera se había mantenido al lado de Paola Olmedo durante sus enfrentamientos: "Dos tetas tiran más que dos carretas".
Como era de esperar, el programa ha querido conocer la reacción de Olmedo ante tales palabras. Y la empresaria, que no parece haber olvidado ciertas perlas de la tertuliana, ha optado por devolverle el recado utilizando sus propias palabras: "Dicen que las personas rencorosas no tienen buen corazón. Ahí lo dejo. Yo creo que todos nos lo tenemos que aplicar".
También ha insistido en que no tiene ningún problema en hablar con quien quiera aclarar las cosas. "Si alguien se molesta, o lo que sea, tengo Whatsapp. Si no se quiere llevar bien conmigo... A mí no me gusta la hipocresía", ha incidido.
Por último, la entrevistada ha zanjado el asunto con una petición que no requiere grandes esfuerzos: quien no la soporte, que al menos se ahorre las sonrisas. "Tampoco me pongas dientes si no te caigo bien. O caigo bien o no caigo bien, pero, vamos, que tampoco me quita el sueño", ha concluido.
Adara Molinero ha dado la mejor de las noticias. Después de meses intentándolo, finalmente ha logrado quedarse embarazada por segunda vez. Así, sin poder contener la emoción, celebró con todos sus seguidores cómo ha cumplido el sueño de su vida.
Junto a Vicente Romero, su pareja, y gracias a la fecundación in vitro, podrá ser madre. Un proceso que, como explicó, no ha sido sencillo. Todo comenzó el pasado 9 de julio y, no ha sido hasta ahora cuando sus esfuerzos se han visto recompensados. "El milagro de la vida… Nuestro pequeño milagro, por el que tanto hemos llorado, luchado y soñado", destacó.
Por ello, si algo tiene claro la televisiva es que el pequeño será muy querido. "Te deseamos mucho antes de que existieras y ya te amábamos antes de conocerte. Nuestro sueño se ha hecho realidad", escribió en su perfil junto a un emotivo vídeo en blanco y negro. Porque, como se puede ver entre las siluetas, ya se puede apreciar cómo está creciendo su bebé en su vientre.
"El sueño más bonito de nuestras vidas está en camino", escribió en el vídeo junto a una serie de imágenes de las primeras ecografías. Todo ello acompañado de un sonido muy especial, el latido de su corazón y la canción Experience interpretada por Ludovico Einaudi.
La publicación se llenó de miles de 'me gusta' y todo tipo de comentarios celebrando la noticia. Nadie se quiso perder el momento, desde compañeras de profesión como Lucía Sánchez o Tania Deniz a fans anónimas. "Estoy llorando de emoción", "enhorabuena", "qué alegría" o "los sueños se consiguen" fueron algunos de los mensajes más destacados.
Melyssa Pinto ha respondido a las críticas tras su último vídeo. La influencer visitó recientemente Roma, donde aprovechó para hacer una serie de compras. Sin embargo, lo que no se podría haber imaginado es que al compartir con todos sus seguidores el dinero que se había gastado, recibiría todo tipo de comentarios negativos.
Entre los recuerdos de la capital italiana se encontraba un bolso de segunda mano, el centro de toda la polémica. Y es que, a pesar de ser de ocasión y de una marca de lujo, muchos recriminaron su precio: 1.250 euros. De hecho, uno de los mensajes más repetidos es que su coste era mayor que el salario mínimo actual, de 1.221 euros brutos al mes, si se distribuye en 14 pagos anuales.
Así, en la presentación de la colección cápsula que ha creado junto a la marca de zapatos Gioseppo, habló sin tapujos con la prensa acerca del tema. "Me molestan un poco, pero considero que es porque la gente no conoce mi vida antes de ser conocida", comenzó a explicar.
De hecho, como recalcó, la moda siempre ha sido su pasión y trabajaba para poder permitirse sus lujos. "He trabajado los veranos para poder mantenerme y permitirme también ir a comprarme bolsos que a lo mejor no costaban lo que dije que costaban, pero al final siempre me han llamado la atención esas firmas", continuó para Europa Press.
"Pero no solo las firmas más de lujo, sino las firmas como Zara. Quiero decir que al final es que la moda a mí me gusta. No es el precio", finalizó. Por ello, no entiende los comentarios negativos que recibió. Por ello, a quienes aseguran que ya no es la misma desde que se hizo más famosa, su respuesta es clara: "En el caso de que haya cambiado, he cambiado para mejor".
"Yo sigo siendo la misma persona. Aunque eso no lo tenga que decir yo, que sigo teniendo la misma humildad y que, sobre todo, nunca, jamás quiero ofender a nadie con nada de lo que yo diga, pero me duele porque lo que puedan pensar de mí no es verdad porque me considero buena persona", finalizó.
Porque, aunque es "consciente" de lo "difícil" que es para muchas personas llegar a su situación actual, recalca los esfuerzos que ha hecho para lograrlo: "Soy muy soñadora, pero nunca me había imaginado llegar a donde he llegado, sino más bien soñarlo. Y soy consciente de que es muy difícil y hay que trabajar para conseguirlo".
Hace justo 30 años nació una de las firmas de lujo más famosas del mundo. Hablamos de Jimmy Choo, una casa de moda británica especializada en accesorios y zapatos en los que la alta costura artesanal se fusiona con el glamour atrevido y sofisticado. Para celebrar este cumpleaños, la firma ha lanzado una colección cápsula en la que vuelve a sus orígenes y rinde homenaje a uno de sus símbolos más famosos e icónicos: la perla.
Jimmy Choo celebra 30 años con la colección cápsula Pearls of Wisdom
Pearls of Wisdom es el nombre con el que Jimmy Choo ha bautizado a la que, posiblemente, sea una de sus colecciones cápsula más importantes. En ella, la directora creativa Sandra Choi viaja a 1996, año en que se fundó la firma, para tomar prestada la perla, un elemento que inspiró la arquitectura y decoración de las primeras boutiques de Jimmy Choo, y en la que se basó para crear las cajas donde se guardan los artículos.
Así, para esta colección la perla deja de ser una inspiración para convertirse en una pieza más de los zapatos y bolsos. La diseñadora la incorpora tanto a modo decorativo como elemento estructural, pues hay zapatos en los que la perla forma parte del tacón. El resultado es una colección muy original, que evoca a los primeros años de la firma y que tiene un brillo de lo más especial.
Zapatos joya y bolsos con perlas incrustadas
La pieza más exclusiva de la colección Pearls of Wisdom son los zapatos Ithaca 95. Se trata de un salón confeccionado en terciopelo negro y con un original tacón de cuña dorada, en la que aparecen incrustadas perlas de diferentes tamaños. Es un zapato joya que, seguro, pasará a la historia de la firma y que ya está agotado. Su precio es de 1.495 euros.
A juego con él, Sandra Choi ha diseñado un elegante clutch de forma rectangular, confeccionado en el mismo tejido de terciopelo negro y con detalles joya dorados en el cierre, donde vuelven a aparecer las perlas. Su precio es de 2.350 euros y aún está disponible.
El conjunto lo cierran un anillo y unos pendientes que imitan el cierre del clutch y que, al igual que los zapatos, se presentan en una estructura de metal dorado con perlas incrustadas. Dos piezas de joyería de 395 euros y 495 euros, respectivamente.
La colección cuenta con otros modelos de salón y mules más sobrios y discretos en los que las perlas tan solo aparecen en el empeine a modo de decoración. Aunque destaca la sandalia Sacora 100, elaborada completamente a partir de perlas de diferentes tamaños. Su precio es de 1.695 euros.
Brunello Cucinelli es este viernes uno de los protagonistas positivos del mercado bursátil al revisar al alza las previsiones de la compañía tras la publicación de sus resultados de ventas correspondientes a los nueve primeros meses de 2026.
La casa de moda italiana, especializada en prendas de alta gama y reconocida especialmente por sus colecciones de cachemir, prevé ahora que sus ingresos aumenten alrededor de un 12 % a tipos de cambio constantes en el conjunto del ejercicio, frente al objetivo máximo del 11 % comunicado en julio.
Brunello Cucinelli, fundador y presidente ejecutivo del grupo, anticipó un crecimiento de los ingresos de aproximadamente el 10 % para 2027, respaldado por la buena acogida de las colecciones y la evolución favorable de los pedidos. La mejora de las estimaciones supone una nueva señal de confianza por parte de la dirección en la capacidad de la marca para mantener su expansión en un contexto de desaceleración para una parte de la industria internacional del lujo.
Un crecimiento equilibrado entre las distintas regiones geográficas
Entre enero y septiembre de 2026, Brunello Cucinelliobtuvo unos ingresos de 1.123 millones de euros, lo que representa un incremento del 13,3 % a tipos de cambio constantes y del 10,2 % a tipos de cambio corrientes, respecto al mismo periodo del año anterior.
El tercer trimestre mantuvo el ritmo de expansión, con una facturación de 374,2 millones de euros, un 13,5 % más. La cifra superó las expectativas del consenso de analistas, que se situaban en torno a los 371 millones de euros, según las estimaciones recogidas por Jefferies y otros medios financieros.
La empresa destacó que el crecimiento estuvo equilibrado entre las distintas regiones geográficas y categorías de producto, con una contribución similar de las colecciones masculinas y femeninas.
Unos resultados que adquieren especial relevancia por el contexto en el que se produce. Algunas grandes firmas internacionales del lujo se enfrentan a una demanda más débil, las presiones sobre el gasto de los consumidores chinos y una evolución menos dinámica de determinados segmentos del mercado estadounidense.
Brunello Cucinelli se afianza en el lujo discreto
Por canales de distribución, el negocio minorista volvió a ser el principal impulsor de los resultados. Entre enero y septiembre, las ventas de esta división alcanzaron los 741 millones de euros, equivalentes aproximadamente al 66 % de los ingresos totales, tras crecer un 19 %. El canal mayorista, por su parte, generó 382,6 millones de euros durante los nueve primeros meses, un 4 % más.
La evolución geográfica confirmó la fortaleza de la demanda en los principales mercados de Brunello Cucinelli. América y Asia registraron los avances más pronunciados, mientras que Europa mantuvo un crecimiento positivo, aunque más moderado.
La empresa, con sede en Solomeo, en la región italiana de Umbría, ha construido su posicionamiento alrededor de prendas de lujo discreto, especialmente del citado cachemir, sin renunciar a las colecciones de prêt-à-porter y a la expansión de su red comercial.
Los cruceros fluviales atraviesan un gran momento de expansión. La asociación del sector, Cruise Lines International Association (CLIA), ha mostrado las cifras que así lo demuestran, destacando que 21 barcos nuevos entrarán en servicio en 2027 en ríos de todo el mundo como el Rin, el Danubio, el Duero, el Sena, el Mekong y el Amazonas.
De hecho, en la lista de compañías que suman más buques para el nuevo año se incluye a algunos de los nombres más reconocibles de la navegación fluvial de lujo. AmaWaterways incorporará tres buques, el AmaRudi, el AmaFiora y el AmaMaya. Uniworld estrenará el S.S. Audrey, el S.S. Marlene y el S.S. São Rafael, y Emerald Cruises sumará el Emerald Lumi, que navegará por el Sena, y el Emerald Nova, destinado al Duero.
La novedad más llamativa es la de Celebrity Cruises, naviera conocida por sus grandes transatlánticos, que da el salto al segmento fluvial con dos buques, el Celebrity Compass y el Celebrity Seeker.
Completan la lista el Amadeus Mira, de Amadeus River Cruises; el RV Brasilian Dream, de CroisiEurope; el Century Diamond, de Century Cruises; el Riviera Reflection y el Riviera Alba, de Riviera Travel; el Spirit of the Lorelei, de Saga; el Scenic Aria, de Scenic; el TUI Luzia, de TUI River Cruises, y el VIVA UNIQUE, de VIVA Cruises. Asimismo, American Cruise Lines incorporará nuevos barcos.
El viajero fluvial cambia de perfil y de hábitos
Además, Andy Harmer, director general de CLIA para Reino Unido e Irlanda, subrayó que las inversiones previstas para 2027 muestran “la enorme amplitud del sector”, ya que las novedades llegan tanto a los ríos europeos de siempre como a destinos de largo recorrido en Asia, Sudamérica y Norteamérica.
Por su parte, las compañías que integran la asociación coinciden en que el viajero fluvial cambia de perfil y de hábitos. La primera tendencia que se observa es el aumento del interés por los destinos lejanos, ya que cada vez más pasajeros miran más allá de los ríos europeos tradicionales, hacia Asia y Sudamérica, en busca de experiencias culturales profundas y con la tranquilidad de viajar de la mano de un operador consolidado.
No obstante, en el terreno opuesto, también ganan terreno las travesías cortas. Los itinerarios de tres, cuatro y cinco noches se plantean como una alternativa a la escapada urbana y atraen a quienes quieren conocer varios destinos sin comprometer una semana entera.
Los barcos pequeños atraen a un nuevo tipo de viajeros
A todo ello se suma el deseo de viajes más inmersivos, en los que los pasajeros buscan algo más que el turismo clásico, con mayor peso de la cultura local, la gastronomía, las tradiciones y el contacto con las comunidades.
Otra tendencia al alza es el mayor peso de la temporada baja, con un creciente interés por las salidas de primavera, otoño e invierno, con destinos más tranquilos y menos aglomeraciones, que permiten descubrir las vías fluviales europeas en otras épocas del año.
Por último, aumenta la demanda de viajeros en solitario, atraídos por el ambiente sociable de los barcos pequeños, las excursiones incluidas y una oferta cada vez más amplia de salidas y camarotes pensados para ellos.
Las ventas nocturnas de arte de los Siglos XX y XXI de Christie’s en Londres no han defraudado. En total, la casa de subastas consiguió recaudar más de 258 millones de euros, un 103% más que en la misma cita del año pasado, gracias a dos grandes como Kandinsky y Mondrian.
Kandinsky y Mondrian triunfan en la última subasta de arte de Christie’s
De hecho, las dos grandes pinturas protagonistas que salían a subasta cumplieron las expectativas. Das bunte Leben (1907), de Wassily Kandinsky, alcanzó los 37,3 millones de euros tras casi seis minutos de pujas en sala, convirtiéndose en el lote más caro vendido en la temporada de octubre de Londres en los últimos cinco años.
El cuadro llegaba a la sala con una gran historia detrás, pues ha sido puesto a la venta tras su devolución, en junio de 2023, a los herederos de Hedwig Lewenstein-Weyermann, la familia judeoneerlandesa a la que se lo confiscaron los nazis.
Por su parte, Composition III (1920), de Piet Mondrian, se adjudicó por 29,8 millones de euros. Se trata de una pieza que salía por primera vez al mercado y llevaba más de 25 años sin exhibirse, al pertenecer a la colección privada del arquitecto Armand P. Bartos y su esposa Celeste
No obstante, pese a que se estimaba que podría batir récords al ser la obra más importante del autor que salía a la venta en Europa en casi tres lustros, no ha conseguido batir el récord que aún ostenta Composition No. II (1930). Se vendió por 51 millones de dólares en la sede de Sotheby´s en Nueva York
Por su parte, completa el podio de la noche Figure in Movement (1978), de Francis Bacon, que se vendió por 20,3 millones de euros a un comprador presente en la sala, convirtiéndose en la pieza estrella de la colección de Peter Simon.
La subasta consigue recaudar 127 millones
De hecho, la colección brilló con luz propia y alcanzó los 127 millones, convirtiéndose en la colección de un único propietario de mayor valor jamás vendida por Christie’s en Londres, con un 98% de lotes vendidos y un 43% por encima de su estimación máxima.
Además, la noche dejó siete récords de subasta. El más llamativo fue el de Liubov Popova, cuya Arquitectónica pictórica (1918) se vendió por 9 millones tras casi ocho minutos de pujas en sala y por teléfono, frente a una estimación mínima de 1,8 millones de libras. Bridget Riley también marcó su mejor cifra con Streak 2 (1979), adjudicada por 6,16 millones, y David Bomberg hizo lo propio con San Miguel, Toledo, Tarde (1929), que alcanzó los 3,86 millones.
El detective Leo Caldas ha cambiado de rostro. El personaje creado por Domingo Villar fue interpretado por Carmelo Gómez en la película La playa de los ahogados. Y, ahora, pasa a manos de Javier Gutiérrez, que lo interpreta en Caldas. El último barco, serie que llega a Disney+ España este 30 de octubre.
Caldas. El último barco se compone de 6 episodios, creados y guionizados por Eligio R. Montero (Gran Hotel). Uno de los grandes atractivos de Caldas. El último barco se halla en su reparto. Al margen de Javier Gutiérrez, esta serie disfruta de un elenco con Hovik Keuchkerian, Alejandra Onieva, María Pujalte y Miryam Gallego.
Domingo Villar, autor de los títulos protagonizados por el detective Leo Caldas, ha sido uno de los reyes de la novela negra española hasta su fallecimiento en 2022. Sin embargo, a excepción de La playa de los ahogados y la propia Caldas. El último barco, su obra aún no había encontrado un puerto favorable en la pequeña o gran pantalla.
Esta ficción televisada, producto de Secuoya Studios (Coartadas), cuenta por el momento únicamente con una sola temporada, aunque no se ha confirmado que esta tenga que ser por necesidad la última.
¿De qué trata 'Caldas. El último barco'?
Mónica Andrade ha desaparecido en Vigo, y el inspector Caldas (Javier Gutiérrez), acompañado por su ayudante Estévez (Hovik Keuchkerian), se ocupa de encontrarla. Al principio, el caso parece tener poco de misterioso: la vida de la mujer se presenta como una existencia apacible, sin sobresaltos aparentes. Sin embargo, esa calma resulta engañosa, pues bajo ella se ocultan secretos que los dos policías irán sacando a la luz a medida que avanza la investigación.
Cada paso que dan Caldas y Estévez los obliga a mirar más allá de las apariencias. Lo que descubren no afecta solo a la desaparecida: pone al descubierto la verdadera naturaleza de las relaciones familiares que la rodeaban y, con ellas, la de la sociedad local en la que se desenvolvía. La búsqueda de Mónica se convierte así en algo más que una pesquisa policial, pues termina retratando un entorno cuya fachada serena contrasta con lo que realmente sucede detrás.
Puede que la cosa empezara a cambiar oficialmente cuando a Netflix se le ocurrió comprar Warner Bros. Discovery.
Pese a que finalmente Paramount se impusiera (y como resultado Warner y Paramount se han fusionado en forma de Skydance), durante los meses que duró la contienda esta plataforma de streaming vio cómo todo Hollywood se le ponía en contra, y sus responsables tenían que reafirmar una y otra vez su compromiso con las salas de cine. Al fin y al cabo, a Netflix siempre le ha causado bastante indiferencia la exhibición tradicional, entendiendo que su negocio está en el catálogo streaming.
Pero, si tenía intención de comprar Warner, tocaba comprometerse a mantener este negocio. Uniendo esto a otros factores como el estancamiento de los suscriptores (que esta misma semana provocó una de las grandes reducciones de plantilla de su historia. 1.000 empleados a la calle) o la sensación de que películas que pasan por salas luego tienen un gran rendimiento doméstico, el interés de Netflix por la exhibición tradicional ha ido creciendo exponencialmente en los últimos meses.
Hasta el punto de que La bola negra, que Netflix estrena en EEUU a partir de este fin de semana, va a ser el film que lo cambie todo.
Hasta entonces, la vinculación de Netflix con las salas se reducía a estrenos limitados de películas prestigiosas para poder aspirar al Oscar, o a algún evento estilo el reestreno de Las guerreras K-Poptras haber arrasado en visualizaciones domésticas.
Si hablamos de Oscar, pasa justamente con La bola negra que es una frontrunner absoluta: la película de los Javis ganó el premio a Mejor dirección en el Festival de Cannes y luego el premio del público en Toronto, amparada por unas críticas extraordinarias y, en su España natal, una recaudación que la ha colocado en el top histórico. Es un bombazo comercial, pero también un film de prestigio con el que Netflix (que compró los derechos internacionales de distribución) podría obtener por fin el Oscar a Mejor película que tanto tiempo se le ha resistido.
Así que, ¿cuál es el plan exacto de Netflix con La bola negra? Pues un periodo de exclusividad en salas mucho más largo de la cuenta.
47 días nada menos, más tiempo que el que ningún otro estreno de la compañía haya ostentado. Con el añadido, según IndieWire, de otra decisión histórica en lo que se refiere a la estrategia de Netflix: la compañía va a empezar a hacer públicas sus cifras de taquilla. La bola negra será el primer film con el que lo haga.
Una nueva era
Netflix siempre ha mantenido ocultas las recaudaciones de sus incursiones en cines, por mucho que en los últimos años haya habido éxitos evidentes como Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion. El motivo es la exposición pública que implica revelar las cifras, y es algo que por ejemplo le ha salido bastante caro a Apple.
Entre 2023 y 2024 la compañía se animó a estrenar en salas varias películas (Napoleón, Los asesinos de la luna, Argylle o Fly Me to the Moon), y todas se hundieron. Todo el mundo fue consciente del fracaso, sobre todo, y Apple dejó de mandar películas a cines. Incluso perdieron aplomo sus ambiciones de competir en la carrera hacia los Oscar.
Pero Netflix quiere arriesgarse. Sabe que con La bola negra tienen un caballo ganador, y que hay que proceder con cautela según las particularidades de cada proyecto. “Analizamos este modelo y nos preguntamos: ¿cómo podemos satisfacer a los amantes del cine que quizá quieran ver esta película en una sala, cómo evitamos perjudicar el valor de Netflix y cómo posicionamos la película de la mejor manera posible a nivel mundial?”, ha apuntado Ted Sarandos, uno de los líderes de Netflix.
La plataforma no pierde de vista que su negocio es el streaming, pero indudablemente hay mucho que ganar si su desembarco en salas funciona. Está, desde luego, el prestigio: que Netflix le dé un tratamiento tradicional a determinadas películas ayudará a que los grandes directores quieran trabajar con ellos. Y es lo que nos lleva sin ir más lejos a Greta Gerwig. La directora de Barbie, un hito de taquilla, estrenará con Netflix el año que vieneNarnia: El sobrino del mago.
Todo un blockbuster que tendrá otra ventana pionera: desde el 12 de febrero, y arramblando con todas las salas IMAX posibles, Narnia se tirará en cines 49 días. No se incorporará al catálogo hasta el 2 de abril.
A lo que hay que sumar, para lo que queda de año, Las nuevas desventuras de Cliff Booth que dirige David Fincher, e Ink de Danny Boyle. Dos propuestas de autor y atractivo oscarizable que también tendrán estreno en cines, y de las que también Netflix irá informando de sus logros en taquilla. La bola negra, con sus amplias opciones de seguir arrasando comercialmente como ya está haciendo en España, supone por tanto un gran punto de inflexión para Netflix. Un antes y un después para una compañía a la que el streaming se le está quedando pequeño.
Hablar de medicina y cirugía estética no debería ser hablar únicamente de resultados, cambios físicos o fotografías de antes y después porque es necesario hablar de seguridad. Y, precisamente, ese es el punto de partida de la Dra. Carmen Ruiz Garzón, cirujana plástica, estética y reconstructiva y médica estética, que propone desmontar algunas de las falsas creencias más habituales en torno a estos procedimientos.
Porque que algo se haga para mejorar nuestro aspecto no significa que esté exento de riesgos, y tampoco que una intervención sea estética la convierte en menos cirugía. Y, desde luego, una fotografía espectacular en redes sociales o un precio especialmente bajo no deberían ser suficientes para decidir en manos de quién ponemos nuestra salud. Estas son algunas de las ideas que Carmen Ruiz Garzón considera importante aclarar.
1. "Los tratamientos de medicina estética no tienen riesgos porque no son cirugía"
La experta dice que es falso: "Que un tratamiento no sea quirúrgico no significa que esté exento de riesgos. En medicina estética se utilizan productos que pueden inyectarse a través de la piel, sustancias que se aplican sobre ella o diferentes tipos de energía que pueden penetrar en los tejidos.
"Como cualquier procedimiento médico, pueden aparecer complicaciones". Es decir, dependiendo del tratamiento, pueden producirse reacciones alérgicas, alteraciones de la pigmentación o quemaduras. En determinados rellenos, además, una inyección incorrecta en zonas de riesgo, como alrededor de la nariz o de los ojos, puede provocar "problemas vasculares graves e incluso pérdida de visión". Por eso, la especialista considera fundamental acudir a "centros profesionales y a personal sanitario cualificado" y seguir correctamente las indicaciones antes, durante y después del tratamiento.
2. "La cirugía estética es menos peligrosa porque es una cirugía 'por estética'"
También es falso: "Una intervención de cirugía estética sigue siendo una intervención quirúrgica y puede tener complicaciones, igual que cualquier otro tipo de cirugía". Es cierto que normalmente se realiza en personas sanas y que muchas intervenciones estéticas presentan una tasa de complicaciones baja, pero siguen existiendo riesgos relacionados con la anestesia, las incisiones, el sangrado, las infecciones y otras complicaciones propias de cualquier procedimiento quirúrgico.
Para Carmen, hay varios aspectos que no deberían pasarse por alto:
Acudir a un cirujano plástico cualificado.
Realizar el estudio preoperatorio correspondiente.
Intervenirse en un centro adecuado.
Informar al cirujano de las condiciones de salud y los hábitos personales.
Cumplir las indicaciones durante el postoperatorio.
3. "La liposucción sirve para adelgazar y conseguir el cuerpo perfecto"
También falso. Tal como señala la especialista, "la liposucción no es un tratamiento para adelgazar", dice Carmen Ruiz Garzón. Su objetivo es eliminar grasa localizada de determinadas zonas del cuerpo para mejorar el contorno corporal. La especialista explica que hay que diferenciar entre la grasa subcutánea, situada debajo de la piel y sobre la que puede actuar la liposucción, y la grasa visceral, que se encuentra alrededor de los órganos y no puede eliminarse mediante esta cirugía.
Por tanto, si una persona presenta problemas de salud relacionados con la obesidad, como hipertensión, diabetes o alteraciones cardiovasculares, "una liposucción no va a solucionar esas enfermedades". La mejoría pasa por la pérdida de peso mediante cambios de hábitos, como la alimentación, ejercicio y un abordaje médico adecuado.
4. "Si una clínica es más barata y sus fotos de antes y después son espectaculares, es una buena opción"
"Falso". Para Carmen Ruiz Garzón, "el precio y las fotografías de las redes sociales no deberían ser los principales criterios para elegir un tratamiento o una intervención". Los precios excesivamente bajos deberían llevarnos a preguntarnos qué hay detrás de ellos y qué calidad de materiales, profesionales, instalaciones y asistencia se está ofreciendo. Además, en redes sociales se suelen mostrar los casos más llamativos, que no tienen por qué representar los resultados habituales. Algunas imágenes pueden estar retocadas o incluso utilizar fotografías que no corresponden al profesional que las publica.
Antes de elegir un tratamiento, la especialista recomienda informarse sobre:
La cualificación y experiencia del profesional.
Dónde se realizará el procedimiento.
Qué productos o materiales se utilizarán.
Si las instalaciones son adecuadas.
Qué seguimiento se ofrece después.
Qué asistencia tendremos si aparece una complicación.
Su conclusión en este punto es tajante: "No debemos elegir un tratamiento únicamente por su precio o por una fotografía de Instagram".
5. "Operarse en otro país es una buena idea si sale mucho más barato"
La experta apunta a que esto también es falso. Aunque una intervención realizada en otro país no tiene por qué ser necesariamente insegura, Carmen recuerda que "el precio nunca debería ser el único criterio para tomar una decisión". El llamado turismo estético puede añadir determinados riesgos. Un vuelo de muchas horas inmediatamente después de una cirugía puede aumentar el riesgo de problemas vasculares y tromboembolismo. También pueden existir barreras lingüísticas y dificultades para mantener un seguimiento médico adecuado cuando el paciente regresa a su país.
Por eso, antes de intervenirse fuera del lugar de residencia hay que conocer "perfectamente quién va a realizarla, en qué centro, en qué condiciones, qué asistencia habrá durante el postoperatorio y qué ocurrirá si aparece una complicación".
6. "Los implantes mamarios duran toda la vida y no necesitan revisiones"
Otro punto que la experta tacha de falso. Los implantes mamarios "no deben considerarse dispositivos que duren necesariamente toda la vida". Con el paso de los años aumenta el riesgo de rotura del implante, y de ahí la importancia de mantener un seguimiento médico y realizar las revisiones recomendadas por el especialista. "Pensar que los implantes son para siempre puede hacer que algunas pacientes dejen de realizarse controles", comenta.
7. "Un trasplante capilar cura definitivamente la alopecia"
Falso, sí. Un trasplante capilar no significa necesariamente que la alopecia quede solucionada para siempre. "El objetivo es redistribuir el pelo disponible para mejorar la apariencia de la densidad capilar", explica. Sin embargo, la evolución de la alopecia depende de cada paciente y de su genética, y el pelo que no ha sido trasplantado puede seguir debilitándose y cayéndose con el paso de los años. Por eso, antes de realizar un trasplante es importante valorar qué tipo de alopecia tiene el paciente y si dispone de una zona donante adecuada.
8. "Fumar solo tabaco perjudica una cirugía; vapear o fumar cachimba no importa"
Y por último, la experta también aclara que esto es falso: "El paciente debe informar al cirujano de cualquier fuente de nicotina, no únicamente del tabaco convencional". La nicotina produce vasoconstricción, es decir, reduce el aporte sanguíneo a los tejidos. Esto puede retrasar la cicatrización, empeorar la calidad de las cicatrices y aumentar el riesgo de problemas como necrosis, apertura de las heridas e infecciones. La nicotina puede estar presente también en cigarrillos electrónicos y en otros productos que la contienen.
El pelo de una yegua de Ohio (EEUU) ha hecho que logre un récord Guinness cuando su cola fue medida oficialmente en cuatro metros y 12 centímetros.
Jenny, propiedad de Mackenzie Lowe y Rachel Estes, fue un regalo para el decimotercer cumpleaños de Lowe en 2019.
"Antes de que la adoptara, me dijeron que, cuando era más joven, se arrancó la cola. Cuando llegó a la cuadra, su pelo tocaba el suelo, pero no era tan largo como ahora", indicó Lowe a Guinness World Records.
El proceso de deshacer la trenza, lavar, acondicionar, secar, desenredar y volver a trenzar s cola requiere entre cuatro y cinco horas.
Además, para protegerla y evitar que la pisen, la mantienen trenzada y guardada en una funda, que retiran para lavarla o durante las exhibiciones.
Jenny, cuyo nombre oficial de registro es Mountjoy’s Ice Princess, batió una marca que había mantenido desde 2007 otro caballo con una cola de 381 centímetros.
Un pianista ha protagonizado una escena de película en medio de las inundaciones que han azotado Turquía. En un hotel de cinco estrellas de Antalya, el edificio comenzaba a inundarse mientras sonaba una de las canciones más emblemáticas de Titanic, la película ganadora de varios premios Oscar.
En el vídeo, publicado en redes sociales, se observa a Baris Basank, empleado del establecimiento, interpretando My Heart Will Go On, de Céline Dion, mientras otros trabajadores intentan retirar el agua acumulada. La escena ha recordado a uno de los momentos más icónicos de la película, cuando los músicos de la cinta continuaron tocando mientras el barco se hundía.
Sin embargo, esa no fue la única canción con la que quiso sorprender a los huéspedes. El pianista también interpretó temas de Juego de tronos y la canción popular de jazz Hit the Road Jack, de Ray Charles.
La inundación no ha sido un hecho aislado en el hotel. La región de Antalya, así como Estambul, ha sufrido un fuerte temporal con lluvias torrenciales e inundaciones repentinas que han colapsado carreteras y afectado a numerosos edificios e infraestructuras.
Tras conocer la ciudad española que debería visitar cada signo del Zodiaco este otoño 2026, ahora hemos puesto el foco en el plan otoñal ideal para recargar pilas. Esto es lo que los astros virtuales te recomiendan.
Con la expansión de la industria de la moda rápida, hay algunas personas que han optado por reducir su impacto ambiental o por comprar a precios más asequibles a través de plataformas de compraventa de artículos de segunda mano. Vinted, por ejemplo, es una de las más extendidas con 75 millones de usuarios que compran mensualmente de forma activa. Sin embargo, hay quienes no entran en estas aplicaciones en busca de una nueva adquisición para el armario.
"¿Cuánto por enviarme esto usado después de dos días seguidos?", pregunta un usuario de inicial J. a la mujer que ha anunciado un bikini. "Por favor, te compro tus bragas sucias por 10 euros. Tienen que oler fuerte", escribe otro. Son conversaciones que algunas usuarias han compartido en la red social X para denunciar lo que sucede detrás de un anuncio de ropa a la venta.
Y los suyos no son los únicos ejemplos: "¿Puedes mandarme una foto tuya usando los zapatos?", "¿Más fotos tuyas no se podrían ver si te compro algo por más precio del que pones?". Sin embargo, este tipo de transacciones están prohibidas en la propia plataforma. Vinted solo permite vender ropa interior sin estrenar y establece restricciones específicas. En el apartado de artículos que no cumplen las normas de higiene se puede leer claramente "Ropa interior usada", por lo que no está permitida su comercialización.
En cambio, existen otras plataformas donde sí se ha desarrollado este tipo de 'mercado' de prensas usadas. Así que la gran pregunta es por qué siendo una aplicación que no permite ese tipo de ventas, es tan frecuente que acudan hombres a estas apps de segunda mano en concreto para pedir bragas, calcetines, bikinis, zapatos u otro tipo de objetos a mujeres.
También en Facebook Marketplace se producen interacciones similares. Un estudio realizado en Pakistán y publicado en 2025 en Journal of Development Economics, encontró que las mujeres recibían más llamadas, mensajes y solicitudes de amistad no deseadas procedentes de cuentas masculinas. Así que el fenómeno no parece limitarse a una plataforma en concreto, sino que se da en todo espacio de intercambio de objetos que, para estos hombres, es una puerta de acceso a las vendedoras.
Que se dé esta utilización de plataformas para sexualizar a las mujeres que están al otro lado de la pantalla, puede entenderse como un síntoma de lo que la periodista, activista feminista y responsable de Feminicidio.net Graciela Atencio denomina 'cultura putera'. En su libro Feminicidio (Catarata, 2021), la define como las prácticas, representaciones y actitudes sociales que normalizan la prostitución y el consumo de mujeres por parte de los hombres, dentro de un contexto de desigualdad y dominación patriarcal.
Aplicando la cultura putera a Vinted, la prenda o el objeto que se pide, es lo de menos. El aliciente es poder obtenerlo de una mujer cualquiera con la que pueden tener contacto directo. De esa manera, el intercambio económico sirve de pretexto para sexualizar una interacción que no tenia ningún carácter de ese estilo y convierte la prenda en un objeto de consumo sexual. También refuerza la idea que dichos hombres pueden tener del lugar que ocupamos las mujeres en la sociedad: como seres disponibles para satisfacer sus deseos.
Una disponibilidad que no necesita ser pactada ni darse en un espacio concebido para el sexo, puede darse en cualquier parte y con cualquier mujer. Beatriz Ranea, investigadora especializada en estudios de género, explica que quienes inician estas propuestas no son monstruos, desviados, ni depravados, son hombres normales socializados en un deseo masculino heterosexual que gira torno al poder y la falta de empatía hacia las mujeres.
Fenómenos como Onlyfans, la pornografía o el peso del sistema prostitucional en España contribuyen, en distintos grados, a normalizar esa narrativa en la que el acceso al cuerpo de las mujeres está garantizado a cambio de dinero. La investigadora explica en el ensayo Puteros (Catarata, 2023) que en la prostitución se restituye el poder masculino sobre las mujeres para esos hombres que sienten que, socialmente, se ha visto mermado.
Por eso su comportamiento en Vinted, Wallapop o Facebook Marketplace no deja de ser un medio para ejercer poder de forma directa o indirecta sobre un tipo de mujer que representa una feminidad que les cuesta encontrar fuera de los espacios de prostitución. Es, sin duda, uno de los aspectos más preocupantes de la cultura putera, que permite que cualquier lugar se pueda convertir en un marco de consumo sexual de las mujeres. Incluso una aplicación para vender ropa se puede interpretar por algunos hombres como un catálogo de cuerpos, mera mercancía.
Las críticas negativas no han impedido que Marshals: Una historia de Yellowstone funcione. Tampoco lo ha hecho su condición de aparente secuela falsa ni la ausencia de Taylor Sheridan durante su desarrollo. El motivo de su éxito es más sencillo: sigue siendo una historia de Yellowstone. La ficción protagonizada por Kevin Costner cuenta con millones de espectadores en todo el mundo, y estos no están dispuestos a renunciar al rancho más rentable de Paramount, que este año ha vuelto a marcarse otro tanto con el éxito deRancho Dutton.
Unos días después de que se hiciera oficial el anuncio del estreno de la segunda temporada de Marshals: Una historia de Yellowstone,SkyShowtime España ya ha confirmado la esperada fecha de lanzamiento de la segunda tanda de episodios en nuestro país.
Casi sin tiempo para asimilar el final de su primera temporada, Marshals: Una historia de Yellowstone regresará este otoño, poco más de cuatro meses de que esta llegara a su desenlace. Aquella primera entrega, breve y alejada de la fórmula de Yellowstone, da paso ahora a una segunda temporada que en Estados Unidos llegará a través de CBS el próximo 4 de octubre, con Luke Grimes de nuevo al frente de la secuela.
'Marshals: Una historia de Yellowstone': Fecha de estreno en España
Para disfrutarla en nuestro país tan solo tendremos que esperar cinco días, hasta el viernes 9 de octubre, fecha en la que llegará esta nueva temporada, que contará con más episodios que la anterior: serán 18 en total, cinco más que en la primera tanda. El estreno será semanal, al menos a juzgar por el segundo capítulo, que llega 7 días más tarde que el inicial.
No habrá cambios sustanciales ni en el reparto ni en el tono de la serie, por lo que quienes encontraron su sitio en Marshals: Una historia de Yellowstone tienen motivos para esperar una continuación en la misma línea. Para quienes no terminaron de conectar con ella, todavía quedan capítulos por delante para darle otra oportunidad.
'Marshals: Una historia de Yellowstone': ¿cuántos episodios tiene? Fechas de estreno en SkyShowtime
Si se mantiene el estreno semanal de la primera temporada, tendremos Marshals: Una historia de Yellowstonepara rato, ya que la serie podría prolongar su emisión hasta el próximo año. Aunque todavía no ha trascendido el título de cada uno de los episodios, sí se conoce el correspondiente al primero, que llevará por nombre All Hat No Cattle, una expresión que podría traducirse como "mucho ruido y pocas nueces". A continuación la fecha de estreno en España de los 18 episodios de la temporada 2.
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 1 — 9 de octubre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 2 — 16 de octubre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 3 — 23 de octubre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 4 — 30 de octubre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 5 — 6 de noviembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 6 — 13 de noviembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 7 — 20 de noviembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 8 — 27 de noviembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 9 — 4 de diciembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 10 — 11 de diciembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 11 — 18 de diciembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 12 — 25 de diciembre de 2026
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 13 — 1 de enero de 2027
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 14 — 8 de enero de 2027
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 15 — 15 de enero de 2027
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 16 — 22 de enero de 2027
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 17 — 29 de enero de 2027
Marshals: Una historia de Yellowstone — Episodio 18 — 5 de febrero de 2027
¿De qué trata 'Marshals: Una historia de Yellowstone'?
El desenlace de Yellowstone parecía conducir a Kayce hacia una vida tranquila: después de abandonar el rancho, se instala junto a su mujer y su hijo en una parcela que perteneció al Yellowstone y que ahora está en manos de los indios. Marshals: Una historia de Yellowstone parte precisamente de la ruptura de esa posibilidad. La mujer de Kayce ha muerto y su hijo no consigue superar la pérdida, mientras el vínculo entre ambos se va debilitando.
Ante esta situación, Kayce encuentra una salida en la protección de los indios. Un antiguo compañero de armas le abre esa puerta y Kayce pone al servicio de esa tarea tanto su experiencia como vaquero como sus conocimientos militares. Así termina incorporándose a un cuerpo armado que recorre Montana persiguiendo criminales.
Una de las principales sorpresas (aunque no necesariamente positiva) de Marshals: Una historia de Yellowstone fue convertir la continuación de Yellowstone en un procedimental. La fórmula se alejaba de la naturaleza de la serie original, construida alrededor de un drama familiar al que no le faltaban escenas de acción, pero que también abordaba cuestiones como la culpa blanca, el conflicto entre generaciones o la ecología. Son asuntos que, sin embargo, tampoco desaparecen de la otra continuación de la ficción de Sheridan, Rancho Dutton.
Tras recorrer en 2025 las principales ciudades españolas con motivo de su 25 aniversario, 20minutos puso en marcha en 2026 'El pulso de nuestras Comunidades', un nuevo ciclo de encuentros que amplía el foco desde las ciudades hacia las comunidades autónomas con el objetivo de analizar, desde una mirada periodística, plural y cercana, los principales desafíos de cada territorio.
Tras su primera cita en la Comunidad de Madrid con Isabel Díaz Ayuso, el ciclo llega a la Comunitat Valenciana el próximo martes 27 de octubre, con un encuentro que se celebrará por la mañana en la ciudad de Valencia. El acto cuenta con el apoyo de Veolia y Saica.
La inauguración vendrá de la mano de JuanFran Pérez Llorca, presidente de la Generalitat Valenciana y presidente del PPCV, que protagonizará la apertura institucional en una conversación con Jesús Morales, director de 20minutos.
A continuación, una mesa redonda reunirá a representantes de primer nivel del ámbito institucional y empresarial para analizar los principales retos y oportunidades de la Comunidad Valenciana, poniendo el foco en cuestiones clave para su desarrollo económico y social.
Entre los participantes estarán Marián Cano, consellera de Industria, Turismo, Innovación y Comercio de la Generalitat Valenciana;Jordi Azorín, director territorial de Veolia en la Comunidad Valenciana y presidente de la Comisión de Aguas y Protección del Litoral de la Confederación Empresarial de la Comunidad Valenciana (CEV); José Luis Poveda, director gerente del Hospital La Fe y José E. Capilla Romá, rector de la Universidad Politécnica de Valencia. Moderará la mesa José Luis Obrador, coordinador de 20minutos en Valencia.
El acto tendrá un aforo reducido, solicita tu invitación a través de este enlace
El encuentro abordará algunos de los asuntos estratégicos que marcarán el futuro de la Comunidad Valenciana, desde la competitividad y el crecimiento económico hasta la innovación, la industria, la sanidad, la educación, la sostenibilidad y la gestión eficiente de los recursos, reuniendo diferentes perspectivas de la Administración y del tejido empresarial valenciano.
En España hay más de 280.000 establecimientos de hostelería, una cifra que señala que hay prácticamente un bar por cada 175 habitantes, lo que supera ampliamente la media de la Unión Europea. Sin embargo, hay ciudades que se sitúan incluso por debajo, tal y como señala El Blog del Euribor atendiendo a los datos del INE.
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