Glastonbury 2027: Coach tickets oversold 'due to an admin error'
Coach tickets for next year’s edition went on sale on Thursday, October 1, and sold out in just 30 minutes

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Customers received an email from the festival’s official partner, See Tickets, informing them of the mixup

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The villages of Alona and Pelendri will be celebrating Cyprus’ zivania traditions with festivals later this month and in November, showcasing traditional distillation, local cuisine, music and dance.
Alona’s festival is set for Sunday, while Pelendri will host a two-day event on November 7 and 8.
The community leaders of Alona and Pelendri, Michalis Nikiforos and Kypros Kyprianou respectively, have invited the public to join in, highlighting the role of the events in preserving cultural heritage and boosting rural economies.
“As long as we keep traditions alive, we keep our villages alive,” they said.
The Alona festival begins at 11am and will give visitors the opportunity to watch traditional zivania distillation, sample local products and enjoy Cypriot music and dancing.
Now in its 15th year, the event has become an established part of the community’s cultural calendar.
Nikiforos said zivania was closely connected to Cyprus’s rural identity and history, stressing the importance of passing traditional skills and customs on to younger generations.
He also called for greater state support for mountain communities, particularly through improvements to roads and infrastructure.
“We are not asking for preferential treatment. We are asking for equal opportunities for rural residents,” he said.
Visitors to Alona will also be able to explore the village’s picturesque streets and hazelnut forest, while learning about efforts to protect its natural and cultural heritage.
Pelendri’s festival will continue the celebrations with two days of cultural and gastronomic events.
Kyprianou highlighted the links between zivania production, the grape harvest and traditional distillation, describing the practice as an integral part of the community’s history and social life.
The programme will include traditional music, dancing, local dishes and products, alongside opportunities to discover Pelendri’s Byzantine churches and historical monuments.
Both communities said the festivals would help support local producers and businesses while encouraging cultural and rural tourism.

Athienou’s traditional food-making has evolved into modern textile art, showcased in a collection of silk scarves inspired by the town’s halloumi, bread, wedding sweets, and handmade pasta.
“Athienou: Flavours and Traditions,” the collection was unveiled at the Traditional Flour Mill of Athienou on October 16, merging local culinary heritage with contemporary artistry.
Designed by Cypriot textile artist Michalis Pantelidis, the collection employs photography and digital collage to reimagine the textures, shapes, and colours of traditional food production.
Four designs emerged from images showcasing the preparation of Athienou’s local products, transforming familiar food-making scenes into wearable art.
Rather than highlighting the final products, the designs emphasise the processes involved, including hand movements, ingredient handling, and traditional techniques.






“I was amazed by the craftsmanship involved, the many different steps, the techniques and the care that goes into making something we often take for granted,” Pantelidis said.
The collection draws inspiration from four Athienou products: halloumi, traditional wedding loukoumi, Athienou bread, and handmade pasta shaped with sklinitzi, a local plant used in its preparation.
Photographs taken during experiential workshops became the starting point for the designs.
Roasted almonds, the changing texture of milk during halloumi production and the stages of bread making were among the details incorporated into the work.
The resulting patterns combine these images through digital composition, moving them away from their everyday context and giving them a new form on silk.
Earthy colours, golden brown tones and geometric arrangements feature in the designs, particularly in the scarf inspired by traditional Athienou bread.
The choice of silk also connects the collection to a wider tradition of craftsmanship.
The material is produced in Soufli, Greece, a town with a long history of silk production, linking the heritage of the two places through textile design.
The exhibition extended beyond the scarves themselves.
The four designs covered sections of the flour mill’s walls and floor, forming a large geometric installation that placed the artwork within the building’s traditional setting.
The scarves were displayed on minimal black metal structures, allowing visitors to view them both as individual pieces and as part of the wider composition.
International model Sophia Hadjipanteli attended the event, wearing a scarf inspired by Athienou bread, styled as an asymmetric, one shoulder blouse.
She also wore silk accessories featuring the collection’s pasta design.
Her appearance was accompanied by traditional Cypriot dancing, bringing together the textile designs and the cultural practices that inspired them.
The exhibition reflects a growing interest in presenting local traditions through contemporary creative work.
For Athienou, where food production remains closely tied to the town’s identity, the collection offers another way to share its heritage with younger generations and audiences beyond Cyprus.
“I hope this exhibition encourages younger generations to look at our traditions with fresh eyes, to appreciate the people who keep them alive, and to realise that our cultural heritage can be a source of inspiration for contemporary creativity,” Pantelidis said.



Bogotá, 20 oct (Prensa Latina) Las autoridades de Bogotá se alistan hoy para la celebración de la edición 28 de Hip Hop al Parque, un festival que se celebrará los días 24 y 25 de octubre en el Parque Simón Bolívar.
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Goiânia celebrará seus 93 anos com uma programação especial no Festival Viva Goiânia, que ocupará a Avenida Goiás neste sábado (24/10), das 9h à meia-noite. A festa terá entrada gratuita e reunirá shows nacionais, manifestações culturais, esporte, gastronomia e serviços para a população.
A estrutura ficará concentrada entre a Rua 55 e a Estação Ferroviária, com atrações distribuídas por diferentes espaços. Seu Jorge subirá ao palco principal às 20h30, seguido por Murilo Huff, às 22h30. Na Rua 61, Zeca Baleiro se apresentará às 16h30, Kamisa 10 às 19h e Sandra Sá às 22h.
O público encontrará atrações para diferentes faixas etárias, com apresentações de catira, teatro infantil, circo, chorinho, sarau literário e projeção mapeada na fachada da Estação Ferroviária. A exposição Janelas de Goiânia permanecerá aberta durante todo o evento. Na Rua 61, a agenda começará às 9h, com aula de forró e samba e apresentação de catira. O espaço também receberá o musical infantil inspirado em Cora Coralina, o Circo da Alegria e atividades de literatura. À tarde, João Garoto e o Grupo de Choro Brasileirinho levarão música instrumental ao público.
A Rua 55 receberá atividades esportivas a partir das 9h, com roda de capoeira, oficina de skate e demonstrações de artes marciais. A agenda terá torneios de tênis de mesa, campeonato de boxe, disputa de futmesa e batalha de rimas com DJ. Os brinquedos infláveis funcionarão das 9h às 21h. No período da tarde, o público poderá acompanhar apresentações de street dance e shows de música urbana, com rap, trap, hip-hop e eletrofunk.
O festival oferecerá atendimentos de saúde, aferição de pressão arterial e glicemia, orientações sobre saúde bucal e ações de conscientização sobre saúde mental. A estrutura também contará com vacinação antirrábica, feira de adoção de animais e atividades de educação ambiental. A distribuição de 800 mudas ocorrerá das 9h às 21h, mesmo período previsto para a atuação do Expresso Ambiental, da Saneago. Crianças também terão acesso a pintura facial, oficinas da Guarda Civil Metropolitana e uma lona interativa.
Quem desejar conhecer o patrimônio histórico da capital poderá participar de visitas guiadas pelo Centro Histórico, com saídas às 9h e às 10h, na esquina da Rua 55 com a Avenida Goiás. O passeio ciclístico terá início às 8h, no Lago das Rosas.
A praça de alimentação funcionará das 9h à meia-noite, com 13 estabelecimentos. Outros 14 food trucks oferecerão opções gastronômicas nas proximidades da Estação Mangaba do BRT.
O Festival Viva Goiânia teve início em 10 de outubro e percorreu bairros de diferentes regiões da cidade. Ao longo da programação, o evento reúne mais de 230 atrações gratuitas, com encerramento previsto para este sábado, no Centro da capital.
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Nikole Hannah-Jones says there have been only two occasions when she looked around a first-class cabin and saw that every passenger was Black. She says that when that happens, something else is going on as well.
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Venticinque anni dopo la prima edizione di Club To Club, nel 2002, C2C Festival torna a Torino dal 29 ottobre al 1 novembre con quello che gli organizzatori definiscono il programma più ambizioso della sua storia. Un anniversario che arriva al termine di un anno di espansione internazionale: prima il sold out della seconda edizione di C2C NYC, indicata dal New Yorker tra gli highlight della primavera musicale newyorkese, poi il debutto a Londra al Barbican Centre, uno dei centri culturali più prestigiosi al mondo, con un evento andato esaurito in anticipo.
La vocazione globale del festival si legge nei numeri dell’edizione torinese, avviata verso il sold out per il quinto anno consecutivo. Per la prima volta il pubblico straniero supera quello italiano, attestandosi oltre il 53% dei biglietti venduti. Ancora più netto il dato anagrafico: il 78% degli spettatori ha meno di 35 anni, a conferma del ruolo di C2C come punto di riferimento per la youth culture in Italia.
Proprio alle nuove generazioni è dedicato C2C Curators, programma gratuito di formazione per giovani curatrici e curatori musicali appena lanciato dal festival: tra le 200 candidature arrivate ne sono state selezionate 12, che lavoreranno tra workshop e percorsi di affiancamento sul patrimonio di pratiche accumulato in un quarto di secolo.
Inserita come sempre nella cornice della Torino Art Week, l’edizione 2026 coinvolge un numero record di spazi. Le OGR Torino, partner strategico, ospitano la serata inaugurale di giovedì 29 – il Grand Opening presentato da Alfa Romeo – e il finissage di domenica 1 novembre. Il Lingotto Fiere resta la main venue di venerdì e sabato e accoglie il debutto del nuovo DAZED Stage. Il Teatro Regio ospita per il quarto anno consecutivo C2C Talks, venerdì 30 ottobre dalle 13 alle 16:30, con il C2C Podcast insieme ad Arca, Kode9 e ML Buch.
Due le iniziative pensate apposta per l’anniversario. Sabato 31 ottobre il festival torna al Teatro Carignano, undici anni dopo l’ultima volta, per un matinée speciale con le norvegesi Smerz. Domenica 1 novembre, invece, un evento diffuso rievoca il format originale: un unico biglietto darà accesso contemporaneamente a Le Roi, la storica ballroom progettata da Carlo Mollino, e al Notorius, tra i locali della primissima edizione del 2002 (programma ancora da annunciare).
Il quartier generale resta Combo Torino, che quest’anno ospita anche l’anteprima per i più piccoli, C2C KIDS!, domenica 25 ottobre: l’intero incasso sarà devoluto a Medici Senza Frontiere, charity partner storico del festival.
Per il quinto anno consecutivo nella lista dei migliori festival stilata da Pitchfork, C2C conferma la sua formula multigenere, quell’”avant-pop” che ha contribuito a definire a livello globale. Protagonista assoluta è Robyn, in esclusiva italiana venerdì 30 al Lingotto: l’icona pop svedese porta dal vivo Sexistential, l’album che segna il suo ritorno solista dopo sette anni.
Grande attesa anche per Yung Lean e Bladee, per la prima volta insieme su un palco italiano sabato 31: due nomi chiave della scena cloud rap e della galassia Drain Gang, che in oltre un decennio hanno ridisegnato i confini tra rap, elettronica e cultura digitale. Debutta al festival la producer francese Oklou, reduce dal successo di Choke Enough, tra pop etereo, rimandi Y2K e atmosfere barocche.
Pesano i ritorni. Arca arriva con XXXXX, uno dei suoi lavori più densi; Kelela torna a C2C a oltre dieci anni dall’ultima apparizione, con il suo New Avatar contaminato da shoegaze, indie e jazz. E c’è Chuquimamani-Condori, fresco di Leone d’Argento alla Biennale Musica di Venezia, qui nella veste di DJ E.
Apertura con The Avalanches, pionieri australiani del collage sonoro, che presentano il nuovo No Bad Memories, a sei anni da We Will Always Love You. Con loro Shygirl in esclusiva italiana, con brani dall’imminente Swallow!; DJ Python al debutto mondiale del suo nuovo live A/V; la cantautrice statunitense Wendy Eisenberg (esclusiva e debutto in Italia); ML Buch e la dj parigina Clara 3000.
Sul Main Stage Robyn, Arca, Oklou, Chanel Beads – il progetto art pop di Shane Lavers, figura chiave della scena DIY newyorkese – e il live di gyrofield, tra breakbeat, drum & bass ed elettronica sperimentale. Sul DAZED Stage un set di sette ore di Theo Parrish, leggenda della house di Detroit; underscores, tra le voci più riconoscibili dell’hyperpop, con il terzo album U; e lo showcase dell’etichetta di Nicolas Jaar Other People, con Fronte Violeta, Eli Wewentxu e Fake Samo.
In mattinata il matinée delle Smerz, che presentano Big City Life. Dalle 17:30 al Lingotto il Main Stage ospita Yung Lean & Bladee, Kelela, Chuquimamani-Condori presents DJ E, Crystallmess, Joanne Robertson – autrice dello spettrale Blurrr e frequente collaboratrice di Dean Blunt –, il duo ambient Visible Cloaks e la cantautrice danese Fine. Il DAZED Stage propone il primo back-to-back tra Kode9, fondatore di Hyperdub e ospite storico del festival, e RP Boo, padre del footwork di Chicago; e poi Elias Rønnenfelt degli Iceage, LIIM, KMRU, Picture e lo showcase dell’etichetta italiana Hundebiss con Bladeblanc & Giesse, NEXUS (Jokkoo Collective) e Talpah.
Dopo l’evento diffuso, il finissage alle OGR con Grouper, progetto di culto dell’ambient-folk sperimentale di Liz Harris; HEADACHE, il duo di Vegyn e del poeta Francis Hornsby Clark; Carl Stone, pioniere della musica elettronica dal vivo; Lorenzo Senni con il nuovo All Ages su Warp Records; e la catalana Marina Herlop.
Gli show di Marina Herlop e ML Buch alle OGR e il matinée delle Smerz sono coprodotti con MITO SettembreMusica, mentre il concerto di Carl Stone nasce in collaborazione con To Listen To, il festival dell’ascolto sperimentale promosso dalla Scuola di Musica Elettronica del Conservatorio di Torino.
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